Premier ouvrage monographique consacré à Ramsès Younan, membre et figure majeure du groupe des surréalistes égyptiens, cet volume réunit un catalogue exhaustif de ses peintures, dessins et expérimentations visuelles ainsi qu'une anthologie d'essais critiques par et sur l'artiste peintre.

À l'invitation de Frédéric Paul, neuf artistes, de part et d'autre de l'Atlantique, portent leurs regards sur l'œuvre de la peintre abstraite américaine Shirley Jaffe (1923-2016).

Une revue de poésie critique et politique (au sommaire du 4e numéro de la grande revue annuelle d'Al Dante : Leslie Kaplan, Rothenberg, arts et positions critiques, une anthologie de la poésie contemporaine d'Amérique Centrale, un catalogue de poésie visuelle, un dossier sur le groupe de poésie concrète brésilien Noigandres, de nouvelles traduction de William Blake par Jean-Jacques Viton, des chantiers poétiques...).

Le numéro zéro de la revue transdisciplinaire éditée par l'École supérieure d'art d'Aix-en-Provence, sur le thème de la destruction (et de la reconstruction) dans les arts contemporains.

Une performance live unique à l'Issue Project Room ayant réuni l'icône rock Kim Gordon et le maître du blues minimal Loren Connors en 2014.

Très belle réédition de l'album de 2000 sur FBWL, œuvre majeure dans la discographie de Loren Connors, qu'il considère comme son disque le plus personnel, des ballades à la guitare sur le jour, le soir, la nuit et l'aube. Remasterisé par Taylor Deupree.

Une édition hybride (disque vinyle, livret sous forme d'un journal et insert) qui prolonge les recherches de l'artiste sur les liens entre son, architecture, hantise et histoire du spiritisme.

Une sorte d'anti-monographie en plusieurs épisodes proposée par l'artiste Simon Nicaise autour de son projet de Tour de France des métiers et pratiques.

Un panorama international des pratiques liées à la poésie concrète et de leur diffusion à partir de la collection du MAMCO.

Première monographie de Charbel-joseph H. Boutros, figure de la scène artistique libanaise actuelle.

Première monographie de Charbel-joseph H. Boutros, figure de la scène artistique libanaise actuelle.

Les architectures complexes des nouveaux « palais de mémoire », des bibliothèques, archives et musées aux structures informatiques, bases de données et fermes de serveurs qui alimentent le flux de données sur le réseau.

Poésie contemporaine de langue arabe : Lamis Saïdi ; Pascale Criton ; hommage à Peter Rehberg par Jérôme Noetinger ; Romain Perrot aka Vomir ; Michel Doneda ; festival de Wuppertal / Peter Brötzmann ; Yosuke Yamashita ; 45 chroniques de disques...

Une anthologie des nombreux textes théoriques et critiques sur le cinéma expérimental et les images en mouvement écrits par Yann Beauvais, en parallèle de ses films et de ses activités de programmateur et de commissaire d'exposition.

Ce numéro spécial « Experts / Non Experts – Construction participative du savoir dans les musiques populaires : controverses et historiographie » entend poser une réflexion rétrospective et critique quant à la vocation initiale des popular music studies de mettre en lumière des répertoires peu étudiés et parfois déconsidérés.

Le scénario du nouveau film très attendu de Peter Greenaway en 2022.

Un essai sur la crise climatique et une ode à la jeunesse par l'écrivain et poète italien engagé Erri De Luca.

Différentes approches et perspectives (historiques, philosophiques, psychanalytiques, mais aussi artistiques) sur l'expérience de l'enfermement, de l'incarcération au confinement.

49 artistes invités à présenter des œuvres créées pendant ou après le confinement, avec la contrainte de devoir tenir sur une petite table : un projet mettant en lumière les pratiques artistiques intimes et domestiques à travers les diverses créations qui naissent sur des plans de travail, consoles ou autres dessertes ordinaires.

Trois pièces pour speaking pianist du musicien d'avant-garde américain, compositeur engagé et pianiste virtuose Frederic Rzewski (1938-2021), interprétées par Stephane Ginsburgh (pour qui deux des pièces ont été composées).

En 2020, le Tour de France a été annulé, puis finalement reporté. Tour est un ensemble de 101 photographies de Louis Canadas, prises sur le tracé officiel de la compétition qui n'a pas eu lieu, pendant cette période de suspension. Le texte est signé par l'écrivaine Fanny Taillandier (le premier livre d'art publié par Les éditions secondes, société éditrice de Mouvement).

Un retour sur la collaboration et les échanges intellectuels entre Harun Farocki, Hanns Zischler et Heiner Müller.

Les correspondances personnelles de Genesis P-Orridge et de Jean-Pierre Turmel sur une quinzaine d'années.

Une rétrospective en images des activités de la Compagnie Pitoiset en dix créations théâtrales, avec une longue analyse de Daniel Loayza.

Un recueil de douze sonnets en octosyllabe pour nous accompagner tout au long de l'année.

Le best of 2021 : un ensemble de critiques, d'artistes et de commissaires internationaux dresse le bilan d'une année artistique, à travers les livres, les disques, les films et les expositions qui ont marqué la période.

Monographie de référence : un panorama de l'œuvre de l'une des artistes féminines belges les plus discrètes et néanmoins les plus influentes.

Une histoire du surréalisme méridional, entre Monaco et Alexandrie : un voyage singulier qui défie les cartographies établies, loin des repères nationalistes d'une histoire de la modernité européo-centrée.

Le premier numéro de la nouvelle revue de l'Observatoire de l'Espace du CNES invite à découvrir l'univers spatial à hauteur d'homme à travers près de 150 photos et documents graphiques, analysés par quatre chercheurs en sciences humaines et sociales.

L'un des derniers enregistements de Ghédalia Tazartès, avec Rhys Chatham, en 2018-2019.

La soprano belge Sarah Defrise dédie son premier album de musique nouvelle à la mezzo-soprano américaine Cathy Berberian, en proposant exclusivement des pièces a capella écrites pour Berberian par certains des plus grands compositeurs de son temps.

Une série d'images de Villa Santo Sospir à Saint-Jean-Cap-Ferrat, la « Villa tatouée » transformée en œuvre d'art par Jean Cocteau, dont le photographe brésilien Mauro Restiffe révèle les détails cachés à l'occasion d'une résidence.

Un projet de territoire mais aussi une expérience collective, musicale, sociale et politique d'écoute et d'échanges.

La Tranchée Racine devient hebdomadaire pour 42 numéros à l'occasion de l'exposition de Stéphane Blanquet à la Halle Saint Pierre, Paris, de septembre 2020 à janvier 2022 : un projet fou qui entend constituer un vaste panel de l'art brut, du dessin et de l'art contemporains au rythme d'un numéro par semaine pendant plus d'un an, chacun rassemblant 12 images géantes en couleurs sélectionnées par Blanquet.

La Tranchée Racine devient hebdomadaire pour 42 numéros à l'occasion de l'exposition de Stéphane Blanquet à la Halle Saint Pierre, Paris, de septembre 2020 à janvier 2022 : un projet fou qui entend constituer un vaste panel de l'art brut, du dessin et de l'art contemporains au rythme d'un numéro par semaine pendant plus d'un an, chacun rassemblant 12 images géantes en couleurs sélectionnées par Blanquet.

A l'occasion des 10 ans du MuMo (Musée Mobile), ce quatrième volume retrace le parcours d'un nouveau camion-musée, conçu en 2017 par la designer Matali Crasset pour faire circuler les œuvres des Fonds régionaux d'art contemporain (Frac) et du Cnap – Centre national des arts plastiques.

45 tables basses imaginées par autant d'architectes / designers émergents et affirmés à partir d'objets personnels de fascination.

Plus qu'un catalogue, l'ouvrage édité à l'occasion de l'exposition d'envergure internationale initiée aux Abattoirs dévoile une histoire méconnue de la psychiatrie au XXe siècle et ses liens nouveaux avec l'art brut et l'art moderne, à partir du parcours du psychiatre catalan François Tosquelles (1912-1994), au travers de nombreuses illustrations et d'une quinzaine d'essais.

Le troisième volume de la publication annuelle consacrée à l'expérimentation sonore et musicale, coéditée par Shelter Press et l'Ina GRM – Groupe de Recherches Musicales, autour de la question des intelligences artificielles (contributions de Keith Fullerton Whitman, Steve Goodman, Florian Hecker, Robin Mackay, Bill Orcutt, Akira Rabelais, Lucy Railton, Jean-Claude Risset, Sébastien Roux...).

L'utilisation par les artistes des objets issus des collections des musées d'art, de sciences et de société.

Terrine, Gabi Losoncy, Nour Mobarak ; focus Festival Bruisme ; Augustin Bette ; 20 parutions discographiques de musiciens italiens ; interviews : Thurston Moore par Jacques Debout & Michel Henritzi ; Michel Chion par Jérôme Noetinger ; John Tchicai par Gérard Rouy ; carte blanche par Pole Ka ; notes de lecture et chroniques de disques ; poésie arabe contemporaine : Emad Abu Saleh...

Une œuvre pour performance subaquatique littéralement immersive, publiée dans la collection Early Electronic series de Sub Rosa.

La rencontre entre l'artiste et la philosophe, qui travaillent ensemble à la création d'un espace commun.

Les relations inexplorées entre hypnose, musique et médecine au XIXe siècle, entre monde des sciences et monde de l'art.

Monographie de référence de Georges Mathieu (1921-2012), figure majeure de l'abstraction du milieu du XXe siècle, fondateur de l'Abstraction lyrique, inventeur des performances et du tubisme, pionnier de l'Action Painting, de la vitesse et du dripping, inspirateur du street art.

Une œuvre pour performance subaquatique littéralement immersive, publiée dans la collection Early Electronic series de Sub Rosa.

Le deuxième numéro des Cahiers du centre national du graphisme traite des questions typographiques par des approches artistiques, culturelles, sociétales, ou techniques (nouvelle édition).

Une analyse des représentations spatiales que les humains se donnent à partir des nouvelles technologies numériques de localisation et de cartographie, à l'aune des enjeux politiques qui accompagnent leurs multiples interprétations.

Une publication hybride qui rassemble dix-huit projets d'architecture des collectifs d'étudiants du Superstudio de Roberto Gargiani à l'École polytechnique fédérale de Lausanne, 2020-2021, et une série de treize réflexions théoriques, pratiques et historiques sur le rationalisme (antagoniste) en architecture.

Le premier numéro des Cahiers du centre national du graphisme, sur le thème des relations entre design graphique et féminisme, où il est question notamment de minorités, d'expérimentations formelles et de musique (nouvelle édition).