La première monographie en français de l'artiste-poète japonais le plus renommé du XXe siècle en Europe et aux Etats-Unis, actif depuis les années 1920, figure de la poésie visuelle, en lien avec toutes les avant-gardes littéraires et artistiques européennes et américaines, par
Jean-François Bory et
Jacques Donguy, avec de nombreuses illustrations, contributions et traductions inédites.
« Cette somme, très agréable à lire et richement illustrée, qui donne à voir l'évolution de l'œuvre depuis les poèmes visuels et concrets jusqu'aux poèmes plastiques et "poèmes-photos", est sans aucun doute amenée à constituer une référence dans l'espace francophone, voire international. Du témoignage de Jean-François Bory aux documents et témoignages les plus divers – dont le long entretien de 1975 entre Kitasono Katué, Kohei Sugiura et Seigo Matsuoka –, en passant par la contribution substancielle de Jacques Donguy, c'est toute une trajectoire dans le champ avant-gardiste mondial qui se trouve décryptée. »
Fabrice Thumerel,
Artpress
« Une véritable initiation à l'art poétique de celui qui se voulait un "Homme-Vision". »
François Huglo,
SitaudisKitasono Katué (1902-1978) est une des figures majeures de la littérature japonaise. Il a animé de nombreuses revues au Japon, dont
VOU, seule revue d'avant-garde avec
ASA de Niikuni, dont il réalisera toutes les couvertures. Kitasono Katué a été en correspondance avec André Breton dans les années 1930, avec Ezra Pound (qui l'appelait KitKat, et qui l'a fait connaître en Europe et aux Etats-Unis), et, pour les contemporains, avec
Jean-François Bory. Pour la
poésie concrète, il a échangé avec
Haroldo de Campos et a développé dans les années 1960, après avoir participé de manière très personnelle au mouvement surréaliste au Japon, le « Plastic Poem » à base de photographies, proche en cela de la démarche d'un poète comme Jean-François Bory. Comme il le dit dans un texte de 1966 : « L'appareil photographique peut créer un merveilleux poème, même à partir d'objets insignifiants… Un poème plastique qui n'a besoin ni de lignes ni de strophes est la figure d'un poème lui-même. En d'autres mots, c'est un "dispositif pour un poème" pour lequel rythme et sens ne sont pas des facteurs essentiels. » À la même époque, il réalisera trois petits films, dont les titres sont en français, « Un corps à corps », « Le temps de la fille » et « Une idée verticale ».
Kitasono Katué a eu une exposition aux Etats-Unis au LACMA à Los Angeles organisée par John Solt, et un musée lui est consacré à Kyoto.
