Deux réflexions esthétiques et politiques engagées sur le rapport entre l'Occident et le Moyen-Orient (ou plus largement entre l'Occident et ses autres) à partir des figures de l'exil et de la double culture : trois entretiens inédits d'Edward W. Saïd, figure de proue des études postcoloniales / une déconstruction du regard européen ordinaire sur le monde arabe par Seloua Luste Boulbina.

Dans ce catalogue, l'artiste-peintre Suzanne Strassmann s'approprie le médium photographique et livre un regard décalé sur le monde de l'art, jouant de l'ambiguité des interactions entre les œuvres, les professionnels de l'art et le public.

Première monographie d'envergure de Raymond Gervais, un artiste traversé par la question de l'imaginaire sonore depuis le milieu des années 1970, retraçant son engagement avec les milieux du son et de la musique d'avant-garde ainsi qu'avec les pratiques de la performance et de l'art conceptuel sur plus de trois décennies (avec de nombreuses reproductions d'œuvres et de documents, et deux essais dont un texte de l'artiste).

Monographie (peintures et dessins).

Le 1er numéro de la revue de création publiée par M19 réunit des œuvres, des textes, des documents, des listes, avec 42 contributeurs (artistes, curators, critiques et historiens de l'art, chorégraphe, musiciens, cuisinier) sur 232 pages en n&b.

Livre d'artiste / première publication d'envergure consacrée à l'artiste plasticien et vidéaste franco-marocain qui prolonge dans le format du livre son exploration des rapports entre l'individu et le groupe, la représentation, le déplacement et l'exil.

Une performance commune de deux figures des arts sonores et de la poésie expérimentale, influencés par Marx autant que par le free jazz, enregistrée à Munich en 1991.

Isabelle Lévénez, Yves Schemoul, Chiharu Shiota, Anne-Marie Pécheur, Bertrand Segonzac, Mélanie Lecointe, Joël Ducorroy, Vladimir Skoda, Antoine Perrot...

Un hommage à l'une des figures les plus radicales, expérimentales et provocatrices du paysage culturel allemand, avec des contributions de plus de trente personnalités internationales, commissaires, artistes, critiques, théoriciens, directeurs d'institutions, etc.

Un récit constitué de fragments de rêves inspirés de la sous-culture populaire (jeux vidéos, cinéma de série Z, Quentin Tarantino, Robert Rodriguez). L'auteur clôt cet ouvrage par deux « contes » modernes, trash et sanglants.

Une étude pionnière sur la dimension socio-culturelle de l'apparition de nouveaux supports matériels pour de nouvelles pratiques d'écriture spécifiques (graffiti, tatouage et inscription poétique sur des objets d'usage courant) dans l'Angleterre du début de l'époque moderne.

Le catalogue accompagnant et prolongeant la 11e édition de l'exposition internationale, conçue par la commissaire argentine Victoria Noorthoorn, avec 78 artistes du monde entier.

Le catalogue rétrospectif du programme artistique urbain organisé dans le cadre de la 10e Biennale d'art contemporain de Lyon avec différents acteurs et différentes institutions culturelles et artistiques de l'agglomération : une traversée de la diversité des cultures visuelles, guidée par l'idée de la convergence et de la participation.

Nouvelle monographie / livre d'artiste (publié à l'occasion de l'exposition de l'artiste au Centre culturel suisse de Paris), avec un texte inédit de Bob Nickas.

Source, Music of the Avant Garde, Histoire et sous-cultures, P. Nicolas Ledoux & Pierre Beloüin, Brian Kennon, Bernard Heidsieck, Bertrand Lamarche, Susan Hiller, Francis Baudevin, Mattin...

Numéro spécial Pop Right Now! (Steven Shearer, Slavs and Tatars, Kaari Upson, Alina Szapocznikow, Greg Parma-Smith, Bettina Funcke & Massimiliano Gioni & John Miller, Boris Groys, Darren Bader, Justin Bieber, Rashid Johnson, Mark Greif & Richard Lloyd, Mark Leckey, Morgan Fisher, Helen Marten & Hans Ulrich Obrist, Simon Denny, Douglas Coupland & Markus Miessen, Jeff Koons, Scott King...).

Isabelle Lévénez, Yves Schemoul, Chiharu Shiota, Anne-Marie Pécheur, Bertrand Segonzac, Mélanie Lecointe, Joël Ducorroy, Vladimir Skoda, Antoine Perrot...

Première monographie (installations vidéo, dispositifs mécaniques, électroniques, lumineux et sonores, animaux vivants ou naturalisés, sculptures, performances, photographies et dessins...), avec deux essais et un entretien.

Coffret événement de 10 DVD réunissant 20 entretiens dirigés et réalisés par Suely Rolnik sur les pratiques expérimentales que Lygia Clark (1920-1988) développa à partir de 1962.

Un magazine d'exposition, avec un ensemble de contributions spécifiques d'une cinquantaine d'étudiants artistes et d'artistes invités au Fresnoy.

Le deuxième numéro du collectif Contre-attaques porte sur l'engagement et l'œuvre de Jean-Marc Rouillan. Le militant politique et écrivain a choisi de mettre en avant dans ces mêmes pages les philosophes Daniel Bensaïd et Henri Lefebvre ainsi que l'activiste Pierre Goldman (avec des contributions de Véronique Bergen, Charles Pennequin, Julien Blaine, Rada Ivekovic, Pierre Linguanotto, Laurence Denimal, Stéphane Nowak Papantoniou…).

Un parcours de l'œuvre illusionniste de l'artiste franco-américaine à travers les principales expositions qui lui ont été consacrées depuis une dizaine d'années, avec deux essais et un entretien.

Centrée sur les grandes sculptures en plâtre non armé de l'artiste français, cette monographie offre un panorama des diverses techniques employées dans un travail expérimental sur les états transitoires de la matière, avec trois essais.

Les œuvres d'une vingtaine d'artistes pour explorer les liens entre l'art contemporain et les sports de combat (en particulier la boxe), partant de l'hypothèse que l'art, en tant que geste, forme et propos, est intrinsèquement un espace de tension, voire de lutte.

Un examen des relations entre le cinéma, la vidéo, la technologie et l'art, en particulier des influences réciproques entre art conceptuel et cinéma expérimental.

Une collaboration entre Le Dictateur et l'artiste / musicien / styliste italien Canedicoda : vinyle couleur (ambient / improv) dans une pochette somptueuse assemblée à la main, avec une photographie et une affiche insérées (édition ultra-limitée).

Réédition augmentée du DVD paru en 2002 et épuisé : près de quatre heures de programme composés de douze films dont cinq documentaires, des documents originaux et inédits réalisés par Buren ainsi que des œuvres audiovisuelles de l'artiste.

A partir d'une captation sonore de la transformation de larves en mouches, de petites ritournelles et de bribes musicales du folklore de l'Italie du Sud, l'artiste italo-allemande Ezramo (Alessandra Eramo) réinterpète avec lyrisme le concept de métamorphose.

Un corpus de pièces historiques représentatif de l'inventivité stylistique étonnante de la céramique allemande de l'après-guerre, mélangeant les références à l'Op Art, à la géométrie d'un Verner Panton ou au style végétal de la vague hippie, empruntant le chemin d'une exagération plastique unique dans l'histoire des formes.

Une approche transdisciplinaire du design contemporain envisagé comme un outil de prospective sociale.

Sept films de l'artiste français en images, avec un texte de Patrick Javault : une mise en scène de la vie quotidienne, de Séoul à Bamako.

Monographie de référence : une rétrospective monumentale de l'œuvre de Figarella depuis une quinzaine d'années, avec deux analyses de Catherine Perret, un essai de l'artiste et deux entretiens.

Troisième album du projet solo de Christophe Demarthe, leader du groupe Clair Obscur.

292 pages, 13 textes, 290 œuvres (X. Veilhan par Arnauld Pierre, G. Turk par Natacha Pugnet, O. Dolligner par Mathilde Villeneuve, P. Broccolichi par Thierry Davila, M. Cantor par Fabien Faure, V. Stratmann par Nina Gülicher, J. Koons par Patrick Javault, C. Williams par Guillaume Leingre, M. Boyce par Marjolaine Lévy, R. Hysbergue par Guitemie Maldonado, T. Dean par Hélène Meisel, J. Monk par Vanessa Morisset, P. Roehr par Marie Muracciole).

Monographie de référence : une vue d'ensemble du travail d'un artiste phare de la scène française contemporaine.

Nouvelle (illustrée des œuvres de 36 artistes internationaux exposés dans le cadre du projet organisé par le groupement de fondations européennes d'art contemporain FACE).

Monographie composée de six opus (deux ouvrages de textes, quatre d'images) rassemblés dans un coffret.

Monographie composée de six opus (deux ouvrages de textes, quatre d'images) rassemblés dans un coffret (disponible en édition française).

Une ville fantôme sur l'île de Chypre comme métaphore d'une reconstruction esthétique et politique dans les marges de l'Europe : une approche artistique de questionnements contemporains, avec une trentaine d'artistes et des auteurs issus des champs de la philosophie, de l'anthropologie, de l'histoire politique ou de la sociologie.

Joël Kermarrec, Daniela Comani, Du spirituel dans l'art contemporain, Variations sur un thème de Peter Szendy, Alexandre Maubert, Justine Pluvinage & Vera Schöpe,Didier Dessus & Pierre-Yves Magerand, Nicolas Daubanes, Camille Llobet, François Daillant, Julia Cottin, Nicolas Tilly, Yannick Vey...

À partir de vues d'exposition et des interventions de cinq auteurs, cette première monographie parcourt une dizaine d'années de productions de l'artiste française sous forme d'installations et de sculptures principalement.

Le second numéro est consacré à la problématique de la voix, dans ses dimensions esthétique, poétique et/ou politique.

Cet ouvrage recueille les propos de Mamadou Diagne, Magassa Mahamadou, Fodé Savane et Mohammed Sokona, résidents des « foyers de travailleurs migrants » et dirigeants de collectifs d'ouvriers sans papiers où ils se sont fait remarquer par leurs personnalités saillantes. Ils reviennent sur les raisons qui les ont conduit à venir vivre et travailler en France.

Offre spéciale pour l'achat des trois premiers volumes du catalogue de la collection Cranford, l'une des collections d'art contemporain les plus réputées de Londres.

Catalogue.

Catalogue du troisième volet d'un concept curatorial initié en janvier 2010 par Emmanuel Lambion, jouant sur la polysémie du terme « translation ».

Réédition (augmentée) du livre culte de 1978 – la « vie amoureuse » de l'artiste-muse et prostituée zurichoise Irene « Lady Shiva », photographiée par Roswitha Hecke.

Une documentation exhaustive sur La Maison Forestière Wilfred Owen, une œuvre de Simon Patterson inaugurée en 2011 dans le cadre de l'action des Nouveaux commanditaires.