Essais

Un essai / aide-mémoire / kaléidoscope de faits, d'idées, de souvenirs, de reportages sur le Vietnam, pays d'origine de la compagne de Niele Toroni.

Un essai sur le destin manqué de Paul Chenavard (1807-1895), peintre-prophète romantique maudit, illustrant l'écart entre les prétentions historiques qui construisent le mythe moderne de l'artiste et une efficacité relative.

Une analyse novatrice de l'œuvre globale de Salvador Dalí (dont un corpus textuel très peu étudié) qui propose de reconsidérer le rôle de l'artiste catalan sous l'angle de l'histoire culturelle, dans la révolution surréaliste des années 1920 et dans la mutation de civilisation correspondante.

Une étude philosophique sur l'éthique et la poétique à travers la pensée et les concepts de Gilles Deleuze.

Simon Quéheillard livre un essai sur la manifestation des images, prenant pour points de départs de ses réflexions les exemples de l'image latente en photographie et du motif dans le tapis persan, cher à Henry James.

Un essai sous forme fragmentaire, se proposant d'interroger les codes de la fiction romanesque.

La première publication en français du livre fondateur Inside the White Cube, qui a nourri le travail de toute une génération d'artistes, de critiques, de curateurs, et inspiré la remise en cause des formes classiques de l'exposition.

Un étude des concepts de temporalité et d'altérité dans la phénoménologie de Husserl, par le philosophe et critique d'art suédois (avec un projet spécifique de l'artiste Olafur Eliasson).

Une contribution majeure du philosophe et historien d'art allemand aux discussions actuelles sur « l'arbre de la vie » dans la biologie évolutionniste, soulignant les enjeux esthétiques et politiques de l'image du corail comme modèle d'évolution anarchique chez Darwin, contre la métaphore traditionnelle de l'arbre.

Un essai monographique sur l'œuvre vidéo de Gary Hill, à partir de l'écriture de Maurice Blanchot, entre littérature, philosophie, esthétique et psychanalyse.

Une histoire illustrée de l'art contemporain depuis Duchamp et un essai sur son évolution récente, marquée par l'explosion du nombre d'artistes, de galeries, de foires, de musées, de biennales...

La fête et la machine mythologique est la réunion de deux essais qui proposent une étude du concept de festivité, « La connaissance de la fête » et « La fête et la machine mythologique » publiés en 1977. Furio Jesi analyse ici les modalités de connaissance et de non-connaissance du festif au cœur d'une théorie saisissante du mythe et de la machine mythologique.

Un livre de bord à la fois drôle, érudit et élégant de l'historien de l'art et essayiste qui balaie subtilement le monde au gré d'aguets distraits, d'humeurs passagères en digressions imprévues.

L'unique texte inédit que Roussel aurait souhaité voir publier, suivi d'un long essai de Jacques Sivan.

Un essai autour du mythe de l'I.S., à la fois entreprise de radicalisation politique, tentative de conciliation pratique entre dimensions esthétique et sociale et participation paradoxale à l'écriture d'une légende qui continue à fasciner.

Une étude magistrale de plusieurs grands débats sociaux de la fin du XIXe siècle au prisme de la culture visuelle de l'époque (le corps et la sexualité, la foule et les dispositifs de contrôle social, les rapports entre la République et l'Église, le nationalisme et le militarisme), avec près de 200 illustrations.

Un regard neuf sur un tournant décisif de l'histoire du surréalisme (et l'apparition d'un nouveau mythe), dans le contexte littéraire et artistique américain, mais également en rapport avec des influences telles que l'ésotérisme, les civilisations amérindiennes et Charles Fourier.

L'art pensé comme pratique sociale à travers l'œuvre et l'engagement de Courbet : réédition du classique de 1973, démontrant le lien indissociable entre le bouleversement radical imposé à l'art moderne par le peintre et un moment décisif de l'histoire.

Un essai pour décrypter le mythe et les fantasmes socio-politiques entourant l'œuvre et la vie de Courbet sous le Second Empire, en les resituant dans le contexte des conflits d'opinion de l'époque.

Première étude d'ensemble sur le rôle social de l'art dans l'histoire, portant non seulement sur l'influence des diverses doctrines politiques (saint-simonisme, fouriérisme, républicanisme...) sur les débats artistiques du XIXe siècle, mais aussi sur la façon dont le discours esthétique lui-même joue un rôle constituant dans le développement de ces idéologies.

Dans cet essai sur la constitution de modèles d'analyse herméneutique, Jacopo Baboni Schilingi et Fabien Vallos proposent une réflexion sur la matérialité du contenu de tout objet ou de toute œuvre. Sans jamais perdre, si possible, l'horizon d'une herméneutique matérielle.

Réflexions autour de la définition du poétique.

La notion d'anecdote réhabilitée comme question théorique dans le contexte de l'art contemporain (contributions de Jean-Philippe Antoine, Jean-Christophe Bailly, Claire de Ribaupierre, Christophe Fiat, Christine Lapostolle, Shimabuku et Tino Sehgal).

Deux discussions du célèbre philosophe slovène autour de Karl Marx, illustrées par l'artiste allemand.

Anthologie de textes / catalogue d'exposition réunissant une trentaine d'artistes suisses et internationaux autour du thème de l'accélération à l'heure de la mondialisation (textes de Medhi Belhaj Kacem, Marc-Olivier Wahler ; œuvres de Kader Attia, Francis Baudevin, Daniele Buetti, Chris Cunningham, Philippe Decrauzat, Wim Delvoye, Mathieu Mercier...).

Le recueil des écrits du peintre (poèmes, inédits, entretiens, chroniques littéraires...), où l'on rencontre Jarry, dada, Rimbaud, les surréalistes, Satie, les lettristes, Artaud, Nietzsche, les nouveaux réalistes...

Une présentation historique et théorique des poésies expérimentales (de la poésie concrète depuis les années 1950 jusqu'aux recherches numériques actuelles), une anthologie, une bibliographie internationales, 300 reproductions, 400 pages.

Une nouvelle interprétation de l'œuvre de Fourier, théoricien et poète de l'utopie intégrale, à la découverte des mondes possibles, des désirs et des passions utiles au bonheur collectif, hors des routes officielles tracées par les dogmes religieux, les illusions politiques ou économiques, l'imposture des techniques spécialisées dans la destruction de notre milieu naturel.

Un essai philosophique du commissaire et critique d'art sur la temporalité et la phénoménologie, convoquant Nietzsche, Husserl et Deleuze autour des travaux de Stan Douglas, Eija-Lisa Athila, Doug Aitken, Dominique Gonzalez-Foerster, Tacita Dean, Darren Almond, Tobias Rehberger, Pierre Huyghe et Philippe Parreno.

Un essai consacré au travail de la chorégraphe et danseuse Jennifer Lacey et de la plasticienne et scénographe Nadia Lauro, qui rend compte de l'univers visuel des deux artistes au travers de nombreuses illustrations.

Un recueil de textes sur les musiques actuelles, de la pop culture jusqu'aux productions électroniques les plus expérimentales, où se croisent Britney Spears et Helmut Lachenmann, Matthew Herbert et Mick Jagger, The Melvins et Joe Meek, Terre Thaemlitz et Sinnead O'Connor, Stan Douglas et Quentin Tarantino.

Seconde édition augmentée et illustrée de l'édition anglaise, avec une nouvelle introduction et une postface, un insert de l'artiste Paul Chan et des séquences cinématographiques en flip-book.

Un essai pour réhabiliter le concept de style dans la critique d'art, dans une perspective sociale.

A travers cet ensemble d'essais théoriques, de conversations, de projets collaboratifs et de réflexions sur son propre travail, l'architecte allemand Nikolaus Hirsch examine les transformations de l'espace contemporain et leurs effets sur les comportements.

Essai : une analyse de la répression qui s'abat sur les arts quand les œuvres semblent avoir la dangerosité des bombes.

L'histoire d'une œuvre chorégraphique emblématique dans le parcours d'Odile Duboc comme dans l'histoire de la danse en France, dont les multiples identités, de ses prémices à ses manifestations successives, sont dévoilées au travers des témoignages de ses différents acteurs et d'un DVD de la captation de la pièce.

Si la pornographie, pour certains, n'est pas présentable, on soutient ici que le pornographique est nécessaire, et que c'est même le seul moyen idéal de tenter de penser librement le sens, la valeur de l'art.

Treize essais monographiques (Merz, Bart, Duprat, Verjux, Armleder, Fauguet, Honegger, Boeno, Spoerri, Morellet, Downsbrough, Saytour, Dezeuze), suivi de L'œuvre et son interprétant.

Deux études sur le lien entre la langue, l'art et le réel dans le travail de Duchamp.

Un essai sur le jeu de bascule ironique institué par Marcel Broodthaers entre poésie et espace des arts plastiques, dans le prolongement de Mallarmé, pour faire surgir de nouvelles formes d'expositions et d'éditions, mettant en lumière les conditions de la production du sens au XXe siècle et les mythes qui la soutiennent.

Un essai sur la réception de l'œuvre de l'artiste abstrait, couplé avec un site internet pour les illustrations.

Edition originale de Chronologie, paru en français aux Presses du réel en 2007.

Edition anglaise de Postproduction, paru en français aux Presses du réel en 2004.

Onfray analyse la nature des photographies de Bettina Rheims, et développe la thèse d'un travail qui, plus que scandaleux ou sulfureux, introduit de nouveaux modèles de représentation de notre société.

Une approche nouvelle redéfinissant les mots-clefs associés au travail de Marcel Duchamp.

Un essai sur la singulière insurrection de la langue et de la dramaturgie que représente le théâtre de Valère Novarina, qui s'est imposé en une vingtaine de pièces comme l'une des œuvres les plus novatrices – et les plus drôles – de la littérature contemporaine.

Première monographie (étude et essai) : un parcours de l'ensemble de son œuvre qui témoigne de l'envergure et de la diversité du travail d'Adrian Schiess.

L'art de la postproduction (basé sur l'interprétation, la reproduction et la réutilisation d'œuvres d'art préexistantes, ou de produits issus d'autres champs culturels) comme réponse au chaos de la culture globale à l'ère de l'information.