Design

Livre d'artiste (édition limitée) : les travaux graphiques de Noonan mis en scène au sein d'un ensemble de sculptures.

Livre d'artiste du jeune graphiste suisse, entre investigation ethnographique, roman-photo et roman d'apprentissage.

Les pochettes de disques réalisées par le bureau de graphisme qui a accompagné l'essor de la « French Touch ».

Le catalogue de la Biennale Internationale Design Saint-Étienne 2008.

Une tentative de renouvellement des questionnements à propos de l'art et de l'entreprise, dans le contexte d'une montée en puissance des industries de la culture et de la connaissance à l'échelle mondiale.

Une vue d'ensemble du travail du duo d'artistes suisses Sabina Lang et Daniel Baumann, entre art, architecture et design.

Une conversation entre l'artiste suisse, souvent apparenté au mouvement « néo-géo » des années 1980, et le décorateur français se définissant volontiers comme l'un des derniers tenants du « grand goût », documentant une improbable collaboration au Centre Culturel Suisse de Paris.

Luxueuse publication conçue par le duo de graphistes, à la fois archive et prolongement d'un projet de Hans Ulrich Obrist et Philippe Parreno transposant la dimension temporelle du théâtre dans une exposition d'œuvres d'art (édition limitée sous coffret avec 11 affiches en papier calque).

Premier catalogue du collectif de designers français (architecture, scénographie, commissariat d'expositions, direction artistique, graphisme, création sonore...).

Un recueil de textes sur les rapports entre art et design aujourd'hui, présentés avec un graphisme et une mise en page spécifiques.

Un « manuel d'auto-assistance » (livre d'artiste du designer britannique).

Livre d'artiste : expérimentations graphiques avec diverses techniques d'impressions, peintures, performances et installations (le résutat d'une collaboration avec des étudiants pour une double exposition).

Le catalogue de la Biennale Internationale Design Saint-Étienne 2006.

Une compilation des vidéos du duo qui exerce aussi bien dans les domaines de la mode, du design que de l'art.

Une compilation d'images produites par le bureau de graphisme FLAG qui n'avaient jamais été publiées auparavant.

Un livre d'artiste du graphiste allemand sous forme d'agenda, autour du problème de la gestion de l'emploi du temps.

La revue Azimuts, le temps d'un numéro hors-série, sert de catalogue aux différentes expositions présentées dans le cadre de la Biennale Internationale Design Saint-Étienne 2004.

Monographie de référence, accompagnée d'un DVD vidéo.

Série de cartes postales retraçant le parcours du designer Christian Ragot, de la fin des années 1960 à nos jours.

Monographie consacrée à Pierre Paulin, personnage mythique du design français, a traversé la seconde moitié du XXe siècle en élaborant des modes de vie nouveaux, souvent prémonitoires de l'évolution de la société.

Monographie consacrée à Pierre Paulin, personnage mythique du design français, a traversé la seconde moitié du XXe siècle en élaborant des modes de vie nouveaux, souvent prémonitoires de l'évolution de la société.

Monographie dédiée à l'œuvre et aux positions du designer allemand inventeur du bio-design.

Monographie dédiée à l'œuvre et aux positions du designer allemand inventeur du bio-design.

Monographie consacrée au designer François Bauchet, dont les productions se situent à la frontière du fonctionnel et de l'œuvre d'art.

Monographie consacrée au designer François Bauchet, dont les productions se situent à la frontière du fonctionnel et de l'œuvre d'art.

Monographie illustrée dédiée au père du design industriel français. Avec un essai examinant l'impact des réalisations de Tallon sur le design international contemporain.

Monographie illustrée dédiée au père du design industriel français. Avec un essai examinant l'impact des réalisations de Tallon sur le design international contemporain.

Un examen de l'héritage laissé par Philippe Starck à travers le parcours de ses anciens collaborateurs.

Anticipant au début des années 1980 la position éthique du designer dans un temps de crise, Jasper Morrison est l'un des initiateurs du mouvement néo-minimaliste des années 1990. Cette monographie offre un large aperçu d'une œuvre développée suivant une logique implacable d'élimination de l'effet décoratif au profit d'une approche fonctionnaliste.

Monographie consacrée à l'architecte et designer tchèque, célèbre pour ses créations baroques et éclectiques, qui a porté la conception de l'objet à un niveau de mysticisme tranchant véritablement avec la rationalité des grandes figures du design européen occidental.

Monographie du couple phare du design des années 1990. Leur mélange d'influence dix-huitièmiste et d'usage de matériaux inhabituels à contribué à l'élaboration du style « Barbare » qui a marqué durablement l'esthétique du design français contemporain.

Anticipant au début des années 1980 la position éthique du designer dans un temps de crise, Jasper Morrison est l'un des initiateurs du mouvement néo-minimaliste des années 1990. Cette monographie offre un large aperçu d'une œuvre développée suivant une logique implacable d'élimination de l'effet décoratif au profit d'une approche fonctionnaliste.

Monographie consacrée à l'architecte et designer tchèque, célèbre pour ses créations baroques et éclectiques, qui a porté la conception de l'objet à un niveau de mysticisme tranchant véritablement avec la rationalité des grandes figures du design européen occidental.

Monographie du couple phare du design des années 1990. Leur mélange d'influence dix-huitièmiste et d'usage de matériaux inhabituels à contribué à l'élaboration du style « Barbare » qui a marqué durablement l'esthétique du design français contemporain.

Issu de la tradition sculpturale, Ron Arad a su développer dans les années 1980 une œuvre de référence en marge des canons esthétiques et des modes de production habituels des professionnels du design. Cette monographie offre un vaste panorama de son travail.

Issu de la tradition sculpturale, Ron Arad a su développer dans les années 1980 une œuvre de référence en marge des canons esthétiques et des modes de production habituels des professionnels du design. Cette monographie offre un vaste panorama de son travail.

Les débats autour d'Andrea Branzi alimentent le champ du design depuis près de quarante ans. Ses travaux ne se limitent pas aux réalisations matérielles, ils se poursuivent à travers ses écrits et ses cours, participant à l'édification de l'œuvre totale d'un théoricien du design, dont cette monographie offre une vue d'ensemble.

Les débats autour d'Andrea Branzi alimentent le champ du design depuis près de quarante ans. Ses travaux ne se limitent pas aux réalisations matérielles, ils se poursuivent à travers ses écrits et ses cours, participant à l'édification de l'œuvre totale d'un théoricien du design, dont cette monographie offre une vue d'ensemble.

Un livre d'artiste de Pardo et White parcouru du mot « Dodgers ».

Une redéfinition historique et philosophique du statut de l'objet dans l'art et le design contemporains.

Une redéfinition historique et philosophique du statut de l'objet dans l'art et le design contemporains.

L'intégralité des numéros du magazine graphique interdisciplinaire de l'artiste japonaise publiés sur plus de vingt ans, réunis en un seul volume.

Archivio n° 10, intégralement consacré au design et à son histoire, est édité par le designer Jasper Morrison et Marco Sammicheli, directeur du Museo Design Italiano à la Triennale de Milan.

Une documentation écrite et visuelle sur les projets du duo de stylistes et designers allemandes de 2010 à 2022.

Le troisième numéro de la revue annuelle qui s'attache à valoriser les savoir-faire et la technique dans le design, l'artisanat ou l'industrie, consacré au pliage.

Regards croisés d'une théoricienne du design (Alexandra Midal), d'un neuroscientifique (Albert Moukheiber), de designers et de commissaires d'exposition sur les mécanismes à l'origine de la théorie de la Terre plate, et les moyens de diffusion des récits « alternatifs » (également disponible en édition française).

Artistes, designers, chercheuses et chercheurs enquêtent sur le « devenir objet » de la Terre, face à la vision technoscientifique et aux projets de géo-ingénierie qui tendent à faire de notre planète un objet de design (également disponible en édition française).

Un panorama de la céramique contemporaine.

Ce livre d'artiste en édition limitée (chaque exemplaire a une couverture unique), conçu autour de la chaise éponyme en résine multicolore créé par Gaetano Pesce pour Bottega Veneta à l'invitation de Matthieu Blazy, explore le processus créatif du maître du design italien.

Le deuxième numéro de la revue annuelle qui s'attache à valoriser les savoir-faire et la technique dans le design, l'artisanat ou l'industrie, consacré au tissage.