Art contemporain

Une transcription graphique du projet au long cours Fatamorgana (2016-2019), accompagnée de divers matériaux dont des notes de projets et plusieurs contributions. Le livre permet par ailleurs un accès en ligne à des documents photographiques, vidéo, sonores et techniques.

Monographie grand format basée sur le projet « Brick Farm » de l'artiste argentin, une briqueterie traditionnelle à Rosario fonctionnant comme un atelier collaboratif et un laboratoire d'expérimentation artistique, grâce à laquelle Adrián Villar Rojas a réalisé ses célèbres installations de nids d'oiseaux.

Reportage photographique au cœur d'une Genève barricadée et déserte en prévision du contre-sommet du G8 en 2003. L'ouvrage déploie une mise en scène sur l'abandon de l'espace urbain, d'où fleurissent d'étonnantes constructions de défense.

Livre d'artiste tiré d'une performance de l'artiste féministe suisse, présentant une série de découpages de journaux évoquant la forme du sexe féminin (édition limitée).

Première monographie de l'étoile montante de la photographie de mode : un projet pléthorique (500 images) prenant pour sujet la mère de l'artiste, photographiée sur plus d'une décennie. Avec des textes de Rachel Cusk et Miranda July.

Un livre d'artiste kaléidoscopique centré sur le travail photographique du duo réalisé au cours des dix dernières années.

Le retour de la figuration dans la peinture, dans le contexte pandémique auquel réagissent les artistes et contributeurs invités.

À la fois disque numérique et livre d'artiste, cette publication sonore documente la rencontre de trois musiciennes à travers douze pages imprimées au risographe et un hyperlien pour télécharger sept improvisations.

Un journal photographique de Giovanna Silva qui nous guide à travers le siège de l'Office des Nations Unies à Genève. Les photos, toutes réalisées avec un iPhone, offrent un aperçu instantané et clandestin des détails de l'architecture et de la vie ordinaire de l'immeuble, désormais dépourvu de son statut inaccessible, sur un mode narratif.

Recueil de 52 poèmes courts et nerveux, écrits au cours de périodes de transes et pensés comme une réplique à la « maladie de la mondialisation. »

Une série de dessins qui retracent un voyage en Californie, où l'architecture démultipliée et labyrinthique invite le visiteur à errer entre réalité et fiction.

En octobre 2013, Charlemagne Palestine, Mika Vainio et Eric Thielemans se sont réunis pour la première fois, pour une résidence de quatre jours et deux performances live aux Ateliers Claus à Bruxelles. Ce disque, pour lequel les performances ont été éditées par Thielemans, mixées et masterisées par Frederic Allstadt, témoigne de l'intensité de la rencontre.

Une archéologie du cinéma expérimental en Suisse.

Numéro spécial New York.

Coéditrice : Rachel O'Dwyer ; entretiens avec Kyriaki Goni, Tiziana Terranova, Roel Roscam Abbing et Dennis De Bel, Tim Shaw, Surya Mattu; Dreaming otherwise: the past and future of community wireless networks ; We Organise You Music, So You Don't Have To ; comptes-rendus : FAEN 2019, Mud Muses, exposition Nam June Paik...

Une anthologie d'une vingtaine de dessins de Pettibon sélectionnés sur trente ans.

Une sélection de collages dadaïstes de l'une des dernières icônes de l'underground new-yorkais (1981–2009), mêlant couvertures de tabloïds souillées, textes, œuvres sculpturales composées de livres et de fragments d'os, et un ensemble de Polaroids qui ont rendu Snow célèbre au-delà du monde de la culture street art.

Cette publication présente les résultats des recherches menées dans le cadre d'une série de débats réunissant écrivains, curateurs et artistes sur le thème des pratiques curatoriales et de l'histoire des expositions en Chine et en Asie du Sud-Est.

L'art comme agent transformatif du quotidien : les résultats d'un an de réflexions et d'expérimentations au sein du master Reinventing Daily Life à l'Institut Sandberg d'Amsterdam.

Coffret en édition limitée produit à l'occasion du septième et avant-dernier épisode de Coco, un projet vidéo et musical associant l'artiste et designer Federico Pepe et le photographe Jacopo Benassi.

Cette publication retrace, à travers une documentation visuelle retrouvée, l'histoire d'un échec artistique : celui d'un projet de cabinet de curiosité réalisé par Federico Pepe et son père Antonio, composé de sculptures en latex représentant des fœtus à l'image de Mickey Mouse.

Roven numéro 15 est entièrement consacré au liens entre dessin et son.

L'expression intelligence accidentelle est une proposition synthétique d'élucidation de la notion de sérendipité, laquelle n'est pas sans susciter perplexité.

Catalogue d'exposition : un projet d'environnement in-situ qui témoigne d'une recherche au long cours sur le dépassement des dualismes de la pensée occidentale. Avec des textes inédits en français de la poétesse « brute » Stela do Patrocínio.

Catalogue rétrospectif couvrant quinze années de carrière de l'artiste textile conceptuel, connu pour explorer le langage de la peinture minimaliste. Avec des textes de Mark von Schlegell et Magnus Schaefer.

Livre d'artiste regroupant des reproductions d'œuvres issues du Musée Ludwig à Cologne. Jouant du format leporello, Nick Mauss explore les résonances et interrelations existantes au sein de la collection.

Ce journal retrace le parcours sinueux de l'artiste à la recherche d'un emploi stable, de 2015 à 2018. Associant notes et documents visuels, cette publication est la deuxième d'une série d'ouvrages autobiographiques.

Comment rendre aujourd'hui les institutions plus habitables, plus inventives, plus auto-critiques ? Comment conférer à l'école et au musée des fonctions d'accompagnement et d'élucidation, plutôt que d'explication et d'encadrement ? Un livre d'entretiens avec la curatrice et pédagogue Laurence Rassel, qui développe en pensée et en actes des manières de faire remédiant à ce qui ruine les relations et freine l'émancipation.

Monographie rassemblant une cinquantaine d'œuvres de Judy Chicago et des documents inédits, accompagnés de trois textes critiques de Géraldine Gourbe.

Monographie rassemblant une cinquantaine d'œuvres de Judy Chicago et des documents inédits, accompagnés de trois textes critiques de Géraldine Gourbe.

Publication basée sur les expositions éponymes organisées au CAN, Neuchâtel, et à Post Territory Ujeongguk, Séoul, rassemblant les travaux de six artistes suisses et coréennes, ainsi que des textes inédits de curateurs et théoriciens coréens.

Un pamphlet post-colonial sur les musées ethnologiques d'Europe, principalement le futur Forum Humboldt à Berlin.

Farah Atassi, Ana Benaroya, Ralph Bürgin, Noël Dolla, Henriette von Muenchhausen, Gabriel Orozco, Tessa Perutz, Lee Quiñones, Mira Schor, Saul Steinberg, Yorgo Tloupas...

Les numéros 19 à 21 de la revue critique consacrée au graphisme.

François Havegeer et Sacha Léopold (Syndicat) proposent à Aurélien Mole, Jérôme Dupeyrat, Mathias Augustyniak (M/M Paris) et Thierry Chancogne d'apporter leurs regards sur les posters d'art, les posters d'artistes, les affiches faites par des artistes, les affiches faites avec des artistes, les affiches faites pour des artistes, et les graphistes qui y participent parfois (numéro spécial de la revue critique consacrée au graphisme).

L'art et le vinyle : une anthologie analytique des disques d'artistes en Suisse.

Le cinquième volume de la célèbre série de livres d'artiste de Jack Pierson : associant en un libre collage documents iconographiques et travaux d'artistes contemporains, Tomorrow's Man présente une vision explosée du paysage visuel actuel, drapée d'un homoérotisme vintage et glamour.

À travers le cas Artaud, dont l'histoire psychiatrique est ici analysée dans les moindres détails, c'est à un véritable réquisitoire que se livre le maître lettriste Isidore Isou dans ce texte singulier qui tient à la fois de l'enquête et du pamphlet.

Un point sur les pratiques sonores et les musiques expérimentales aujourd'hui : un ensemble de contributions (écrits d'artistes, recherches universitaires ou essais critiques) abordant les notions d'expérience et d'indétermination, les rapports au bruit et au territoire, l'esthétique minimaliste et l'improvisation, le field recording, l'électroacoustique et l'électronique, l'approche conceptuelle, l'influence du metal, ou encore la place du son dans le champ de l'art contemporain.

Clara Schulmann trouve dans les timbres, les inflexions, les silences et les hésitations des voix de femmes qu'elle écoute dans les chansons et les films, à la radio, dans les œuvres des artistes, les romans et les essais qu'elle lit des manières de reprendre son propre souffle et de finalement prendre la parole (nouvelle édition).

Pour la série MMXX, Carl Michael von Hausswolff créé une œuvre immersive, ondulante et glaciale dont les éléments microscopiques contredisent l'apparente uniformité.

Wolfgang Tillmans (grand entretien et portoflio) ; le cinéma de Ben Russell ; Après la nature avec Philippe Descola ; la colère du quartier d'Exarcheia à Athènes face à l'opération « loi et ordre » ; le folklore des carnavals populaires en Belgique est-il capable d'évolution ? ; Clermont-Ferrand, feel-good movie dans la ville noire ; rencontres avec Hasmik Tangyan et Rone & (La)Horde ; Sortir du 20ème siècle, avec Olivier Tesquet ; les « bioartistes » ; Vaslav Nijinski...

Textes de / entretiens avec Chitra Ganesh, Tania Cypriano, Charles Atlas, Netta Yerushalmy, Vi Khi Nao, Amani Al-Thuwaini, Andrea Hasler, Bruce Boone.

Chloe Wyma sur Agnes Pelton, J. Hoberman sur The Whistlers de Corneliu Porumboiu, Hannah Black sur Kandis Williams, Alex Jovanovic introduit un portfolio d'artiste de Chason Matthams, James Meyer sur Hans Haacke, critiques d'expositions à Paris, Stockholm, Doha, Moscou, etc.

La monographie rétrospective de John Armleder.

Première monographie complète de l'artiste canadienne basée à Londres Allison Katz.