Art contemporain

Les carnets de dessin de l'artiste marocain basé en France Soufiane Ababri.

Un jeu de cartes divinatoires créé par Alexandra Grant avec Hélène Cixous afin de célébrer l'œuvre de cette dernière.

Un ensemble d'œuvres en verre réalisé par l'artiste française basée au Mexique au cours d'une résidence de trois ans au Cirva.

À travers une riche sélection d'images, ce livre d'artiste, publié en deux éditions – or et argent –, explore la naissance, la vie et la mort de l'œuvre Vorrei perdermi e non trovarmi più (2022) de Francesco Gennari, exposée pour la première fois à la galerie Ciaccia Levi à Paris.

Une vue d'ensemble des sculptures métalliques réalisées par l'artiste danoise Sidsel Meineche Hansen depuis 2017.

À l'occasion du 15e anniversaire de PROVENCE, My Alphabet présente 26 textes publiés par le collectif entre 2009 et 2024, soit en version imprimée, soit en version numérique dans une lettre d'information hebdomadaire. Ces textes sont classés par ordre alphabétique, de A comme Amphétamine à N comme Ne travaillez jamais en passant par Z comme Gen Z.

Un livre d'artiste construit autour de KOOL (« chou » en néerlandais), une nouvelle police de caractères conçue par Magali Reus, lauréate de la septième édition du prix Arnaldo Pomodoro pour la sculpture.

Fabrice Hyber installe dans les espaces des musées des Sables d'Olonne un vaste ensemble d'œuvres historiques, de dessins de projets « hyber-optimistes » et d'œuvres récentes autour de la question brûlante du climat.

Catalogue dédiée à la série de tableaux exposée au Musée d'Art Moderne de Paris, pour la première exposition de Wade Guyton dans un musée français.

Un roman partiellement autobiographique que l'artiste et écrivaine allemande proche des surréalistes Unica Zürn (1916-1970) a écrit pour sa fille de dix ans en 1953 (année de son exil à Paris aux côtés de son compagnon Hans Bellmer), jamais publié de son vivant, et ici traduit pour la première fois en anglais.

Le premier numéro de la revue semestrielle qui prolonge et élargit les questionnements soulevés par le programme thématique du centre d'art La Criée à Rennes, imaginant avec des artistes, des penseuses et des penseurs, des formes d'adaptations, d'alternatives et de résistances aux diverses crises, écologiques, postcoloniales, politiques et sociales, qui rythment et affectent notre présent.

L'extrême droite et la culture en Italie ; la dystopie au quotidien en Palestine ; extraterrestres et complotisme ; entretien avec Yolande Zauberman ; les coordinatrices d'intimité contre le cinéma-prédateur ; rencontre avec Camila Sosa Villada...

Introduction aux entretiens de Sylvère Lotringer par Chris Kraus, entretiens avec David Wojnarowicz et Kathy Acker par Sylvère Lotringer, Machines for Looking par Karl Holmqvist, Anette Freudenberger sur Hélène Fauquet, Gianmaria Andreetta sur Yuki Kimura, Nick Irvin sur Sam Pulitzer, Annie Ochmanek sur Marc Kokopeli, Benoît Lamy de la Chapelle sur Nicolas Ceccaldi, Shiv Kotecha sur Klara Lidén et Hannah Black, Anke Dyes sur Marie Angeletti, E.C. Feiss sur Andrea Fraser, Thea Westreich Wagner, Our Guide to Comedy-Adventure par Bernadette Van-Huy.

Au sommaire nu numéro estival d'Artforum : Jordan Nassar, la Biennale de Whitney, Martha Jungwirth, Saj Issa...

La première traduction française d'un ouvrage pionnier de l'histoire féministe de l'art, une recherche salutaire qui ne propose pas seulement d'ajouter des noms féminins au canon artistique mais de changer en profondeur l'écriture de l'histoire de l'art.

Une série de « Bad Paintings » de l'artiste genevois emblématique du genre.

Un aperçu de l'univers créatif de EF+MRA, un projet collaboratif de dessin inité par les artistes norvégiens Espen Friberg et Marianne Røthe Arnesen en 2014.

Ce livre contribue aux discussions sur ce qui compte aujourd'hui en tant que patrimoine, sur qui doit faire le décompte, et sur des questions connexes plus larges autour du sujet de la souveraineté culturelle.

Comment l'apprentissage automatique et la vision par ordinateur génèrent des images.

Ce coffret tiré à part, numéroté de 1 à 50, contient le DVD de Franck Scurti Ulf Linde – Marcel Duchamp : Certifié pour copie conforme, le DVD de Pascal Goblot Richard Hamilton dans le reflet de Marcel Duchamp et le livre de Pascal Goblot To be Broken / À refaire le Grand Verre, ainsi qu'une sérigraphie sur film transparent.

La suite des carnets sonores prolongeant les projets radiophoniques de Jean-Guy Coulange et sa tentative de « montrer le son ».

Une sélection éclectique de sculptures et installations d'artistes de renommée internationale (Alicja Kwade, Daniel Buren, Lee Ufan, Bertrand Lavier, Ugo Rondinone) sur la Côte d'Azur, hors de leur habituel contexte d'exposition.

Un livre réunissant plus de 160 portraits d'artistes lorsqu'ils avaient « environ » cinq ans.

Sur le modèle d'un magazine de voyage, ce livre d'artiste de Talisa Lallai présente des images d'animaux, de plantes et d'objets tropicaux, soulignant la présence coloniale occidentale dans l'imagerie photographique.

Catalogue de la première édition d'un projet annuel qui fait du Palazzo Esposizioni à Rome un observatoire de premier plan pour explorer les visions et les recherches des universitaires et des artistes étrangers qui passent chaque année une période de résidence à Rome, invités des académies et des instituts culturels qui font partie de la vie romaine depuis le XVIIe siècle.

Un projet de l'artiste italien qui explore la violence brute d'un monde dans lequel les flux migratoires redessinent les frontières territoriales et réveillent les traumatismes coloniaux.

L'histoire des espaces d'exposition alternatifs à Bologne de 1977 à nos jours.

Une traversée dans l'œuvre et la vie de l'artiste.

Le catalogue du pavillon maltais à la 60e exposition internationale d'art contemporain de la Biennale de Venise.

Le catalogue du pavillon serbe à la 60e exposition internationale d'art contemporain de la Biennale de Venise.

Première monographie d'envergure de l'artiste féministe turque : une vue d'ensemble de son travail sur quatre décennies.

Nouvelle monographie.

Le catalogue du pavillon turc à la 60e exposition internationale d'art contemporain de la Biennale de Venise.

Le catalogue du pavillon japonais à la 60e exposition internationale d'art contemporain de la Biennale de Venise.

Le catalogue du pavillon lituanien à la 60e exposition internationale d'art contemporain de la Biennale de Venise.

Une série de dessins préparatoires pour les expositions de Michael E. Smith, rassemblés sur une quinzaine d'années.

Une collection de photographies de couples, aussi évocatrices que mystérieuses.

Une réflexion collective sur la relation entre l'art, les institutions muséales et l'activisme climatique.

Un portrait de la communauté solidaire des femmes artistes de Frogtown, à Los Angeles, dont Ruby Neri, Hilary Pecis, Megan Reed, Lily Stockman et Austyn Weiner.

Une collection d'exercices de marche et d'écriture pour remettre en question notre perspective sur le soi et ce qui est autre que soi, ainsi que les relations entre les choses, même au-delà de l'humain.

La première tentative de cartographie de l'ensemble de sous-cultures, de récits populaires et de langages visuels et sonores que nous appelons aujourd'hui « l'esthétique Internet ».

Une plongée chronologique au sein d'une décennie de production de l'un des représentants majeurs du dessin contemporain, en plus de 500 images et avec un essai de Catherine Francblin.

Judy Chicago, Brook Hsu, Bárbara Sánchez-Kane, Peter Shire, Lu Yang, Megan Plunkett, Lutz Bacher, Sung Tieu, 60th Venice Biennale by Estelle Hoy; Igi Lola Ayedun, Diamond Stingily, Sin Wai Kin, Win McCarthy...

Une vue d'ensemble de l'univers radical et picturalement engagé du peintre portugais.

Un projet tricontinental d'exposition et de publication qui prend la forme d'une monographie multi-auteurs pour présenter un artiste, figure majeure de l'art contemporain au Maroc, dont le travail crée un espace de connexion avec soi (être ici et maintenant).

The Drawer rassemble pour son 24e volume une sélection de dessins d'une trentaine d'étudiant·e·s en dernière année dans des écoles d'art françaises et internationales.