Art contemporain

A travers des textes performatifs, poétiques et théoriques sur Callisto, femme avec une tête d'ourse, écrivaine et figure mythologique, Lucia Palladino utilise la métaphore en tant qu'outil de résistance anticapitaliste.

Un parcours intime du mouvement lettriste à travers la collection et la bibliothèque de Hans Naumann (né en 1933 en Allemagne), l'un des collectionneurs privilégiés de Maurice Lemaître et l'un des plus importants bibliophiles lettristes, réunissant un large corpus d'œuvres et de livres rares ou uniques relatifs à cette avant-garde créée en 1946 par Isidore Isou et toujours largement ignorée.

Un ouvrage historique et thématique se proposant de raconter l'aventure de l'École des beaux-arts de Casablanca, à travers une pluralité de récits, d'expériences et d'acteurs.

Un ouvrage historique et thématique se proposant de raconter l'aventure de l'École des beaux-arts de Casablanca, à travers une pluralité de récits, d'expériences et d'acteurs.

Un jeu poétique, gestuel, visuel et sémantique qui prolonge dans l'espace du livre les travaux sur le langage et le corps de l'artiste multidisciplinaire canadien.

Seconde monographie de l'artiste Sarah Tritz, qui revient sur les dix dernières années de son travail.

Le troisième numéro de la revue de recherche consacrée au dialogue science-art, autour du projet de recherche-création Belle Morue.

Une réflexion sur le pouvoir de l'écriture à partir de l'œuvre de l'artiste et écrivain suédois Öyvind Fahlström (1928-1976).

Le premier roman de Leïla Grace Voight : l'histoire de deux enfermements parallèles, racontés en quarante-trois tableaux par vingt-et-une femmes et vingt-deux hommes, toutes et tous artistes plasticiens, accompagnés d'une IA naissante, super-héroïne anti-COVID.

L'histoire de l'âne Tony ! Un livre pour enfants écrit par la comédienne et scénariste Amanda Booth et illustré par Artur Varela (1937-2017), achevé peu avant la disparition de l'artiste portugais, adapté et publié à titre posthume par les éditions Daisy.

Edité par Michael Corris, l'édition augmentée de In the Belly of the Beast: Art & Language New York Project 1972-1978 retrace les années tumultueuses du conceptualisme politique à New York au milieu des années 70.

La réédition d'un livre pour enfants de Johannes van de Weert, vétéran de la scène punk underground néerlandaise des années 1980, qui a joué avec Rondos et The Ex, plus politique qu'il n'y paraît.

Une réflexion critique et multiple sur les masculinités contemporaines, à travers les œuvres d'une trentaine d'artistes de différentes générations.

L'érotisme et la sexualité dans le travail de Marina Abramović.

Le catalogue accompagnant l'installation performative sulfureuse de l'artiste et chorégraphe autrichienne Florentina Holzinger présentée à la 61e Biennale de Venise.

Pour sa deuxième monographie très attendue, Liz Johnson Artur se plonge dans la légendaire scène du club londoniens PDA, haut lieu de la nuit queer.

Première monographie / livre d'artiste.

À l'occasion de l'exposition personnelle de Megan Francis Sullivan au Kunsthaus Glarus, cette publication se présente comme un essai visuel rassemblant des documents liés à la réalisation et à la réception du projet.

« La reine du kitsch » par Olivia Kan-Sperling, « Palantir au MoMA » par Simon Denny, « Le retour du totémique » par Glenn Adamson, Ben Lerner par Gemma Sieff, Henrike Naumann par Alexander Koch...

Fondé sur la relation du visible et de l'invisible dans la réalisation des projets d'Antoni Muntadas, ce livre examine cinq séries d'œuvres regroupant des projets significatifs de son approche artistique depuis 1999.

Des artistes et penseurs contemporains de premier plan réfléchissent à la manière dont nos sociétés de plus en plus interconnectées façonnent les échanges entre les personnes et les machines, et sont façonnées par ceux-ci.

Un aperçu approfondi des projets, des archives photographiques et des recherches architecturales de l'architecte et artiste sami Joar Nango.

Une traversée des univers artistiques d'Emilija Škarnulytė, dans lesquels les frontières entre le corps, la technologie et l'environnement s'estompent dans une transformation continue.

La première rétrospective de l'œuvre de Jean-Claude Guillaumon (1943-2022), artiste autodidacte, fantasque et inclassable lié à la scène Fluxus française, adepte du happening et de toutes les formes d'art éphémère.

Livre d'artiste, produit en tirage limité dans l'atelier de microédition en risographie du Palais de Tokyo.

Livre d'artiste, produit en tirage limité dans l'atelier de microédition en risographie du Palais de Tokyo.

La chercheuse et commissaire Christine Eyene est rédactrice en chef invitée par Mousse pour ce numéro spécial dont le dossier central est consacré au travail et à la place des femmes, notamment Lubaina Himid, au sein du Black Arts Movement.

Un regard sur la scène artistique contemporaine de la Corée du Sud à travers le langage de l'art vidéo.

Une traversée poétique de la production artistique au Brésil depuis le milieu du XXe siècle.

Première monographie consacrée à une œuvre qui revisite des références visuelles et politiques issues d'archives queer pour remettre en question les notions d'identité et de visibilité à travers le langage sculptural, l'image et l'écriture.

Un livre d'artistes dans lequel Anri Sala dialogue avec l'œuvre picturale d'Edi Hila.

Première monographie de l'artiste suédoise.

Une lecture renouvelée de la pratique photographique de Walter Pfeiffer.

La première réimpression depuis sa sortie en 1970 du légendaire livre d'artiste Xerografia de Bruno Munari : un aperçu intime des expériences novatrices menées par Munari avec la machine Xerox, où la technologie devient un outil d'exploration poétique et visuelle.

La première réimpression depuis sa sortie en 1970 du légendaire livre d'artiste Xerografia de Bruno Munari : un aperçu intime des expériences novatrices menées par Munari avec la machine Xerox, où la technologie devient un outil d'exploration poétique et visuelle.

Un livre consacré aux derniers dessins réalisés par Gianfranco Baruchello entre 2021 et 2022, avant son décès en janvier 2023.

Une sélection de poèmes de Jimmie Durham (1940-2021).

Le troisième numéro, intitulé Opacity, de la revue annuelle de Flash Art consacrée à l'évolution de la production et du marché du design et de l'art.

Une exploration de l'univers de l'artiste belge Panamarenko, connu internationalement pour ses créations alliant art, science et technique.

L'histoire de l'âne Tony ! Un livre pour enfants écrit par la comédienne et scénariste Amanda Booth et illustré par Artur Varela (1937-2017), achevé peu avant la disparition de l'artiste portugais, adapté et publié à titre posthume par les éditions Daisy.

Après trois ans d'attente, le vingt-et-unième numéro du magazine surréaliste et provocateur conçu par Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari présente vingt-deux nouveaux tableaux vivants oniriques (ou cauchemardesques), une collection de photographies scabreuses, drôles, absurdes et déviantes qui interroge notre obsession contemporaine pour les images.

Un roman collectif issu d'un workshop littéraire mêlant improvisation, jeu de rôle grandeur nature et speed dating, les participants ayant imaginé les personnages, le récit et le décor en temps réel.

La transcription d'une conférence d'Harun Farocki qui ecxplcore la relation entre architecture et cinéma.

Le premier recueil de poésie de P. Staff.

Le premier ouvrage du Women's History Museum, hybride entre catalogue d'exposition, lookbook de mode, témoignage de la pratique du collectif et objet sculptural à part entière.

Un projet Wikipédia non approuvé rédigé sous le label conceptuel Jeff Wall Production, lancé par Pierre Bal-Blanc.

Une réflexion sur notre présent, à travers une série de portraits d'artistes contemporains.

Le deuxième numéro de la revue transdisciplinaire éditée par l'École supérieure d'art d'Aix-en-Provence, consacré aux relations entre l’art, l’agriculture et à la biodiversité.

Diego Marcon, Autumn Ramsey, David Ostrowski, Nina Childress, Larry Mantello, Paul Winstanley, André Butzer, Edgar Bryan, Ghislain Mollet-Viéville, Alain Séchas, Philip Guston, John Giorno, Lutz Bacher, Rodolphe Parente, Sapiens Architectes, Michael Krebber, Laurie Simmons, Jacqueline Humpfries, Wolfgang Tillmans, Joe Bradley, Niele Toroni, Saâdane Afif...