Monographie rétrospective du peintre, sculpteur et graveur Rubem Valentim (1922-1991), figure emblématique de l'art brésilien du XXe siècle.

Première monographie de l'artiste kurde.

Une vue d'ensemble du travail mené par l'artiste multimédia français sur l'historicité de l'image et de la représentation (avec des textes de Philippe-Alain Michaud et Corinne Rondeau, et une chronologie narrative des œuvres de Julien Audebert).

Une enquête sur les implications esthétiques et socio-culturelles du projet chinois de la Nouvelle route de la Soie.

BODIED réunit un groupe international d'artistes qui, en plaçant le corps au centre de leur travail, explorent la manière dont nos apparences sont façonnées par les mondes sociaux qui nous entourent.

Quatre artistes contemporains invités à examiner et se confronter à la collection du Kunstmuseum Liechtenstein, et donc à l'histoire du musée.

Une vue d'ensemble des installations subversives du collectif danois sur une quinzaine d'années.

Le recueil des essais et des scripts d'œuvres vidéo de l'artiste, écrivaine, réalisatrice et productrice allemande, accompagnés de photogrammes et de vues d'expositions, offrant un aperçu substantiel de ses recherches et du développement de son vocabulaire esthétique sur une décennie.

Une méditation multimédia sur le temps, la mémoire et l'identité culturelle.

Monographie basée sur l'installation vidéo et architecturale éponyme de Carolyn Lazard au Kunstverein Braunschweig en 2021, qui puise dans l'héritage sensoriel de l'effet « Flicker » dans le cinéma expérimental.

Cette monographie rétrospective documente la production de l'artiste portugaise sur les 15 dernières années.

Cette nouvelle monographie rend compte des principaux aspects de la production de Pietro Roccasalva à travers cinquante œuvres réalisées depuis une vingtaine d'années, dont certaines nouvelles et inédites provenant de l'atelier de l'artiste ainsi que de collections publiques et privées.

Première monographie dédiée à l'œuvre non conventionnelle de l'artiste et styliste italienne Cinzia Ruggeri (1942-2019), couvrant l'ensemble de sa carrière.

Un recueil de courts textes poétiques, de réflexions et d'images de l'artiste Vanessa Safavi, produits entre 2013 et 2022.

La première publication d'envergure documentant l'ensemble de l'œuvre de l'artiste et cinéaste expérimental israélien Ran Slavin.

Fabien Giraud et Raphaël Siboni mettent en écho le monde fictif de leurs films et le monde réel de leurs objets et sculptures, au terme d'une exposition-série développée sur une décennie.

Une vue d'ensemble des recherches de Dawit L. Petros sur les strates d'histoires coloniales et postcoloniales qui relient l'Afrique de l'Est et l'Europe, ayant donné lieu à une vaste série d'œuvres révélant les effets persistants de la brutalité coloniale et les liens entre la résurgence contemporaine du nationalisme et un passé colonial occulté.

Le premier catalogue annuel du nouveau musée d'art contemporain de Pékin.

Une anthologie d'essais critiques sur la production de récits dans l'art à travers la médiation spatiale et la technologie numérique.

Publié en conjonction avec l'exposition Uncombed, Unforeseen, Unconstrained, un événement collatéral de la 59e exposition internationale d'art de la Biennale de Venise, cette publication présente et développe les réponses de onze artistes contemporains internationaux à l'état du monde au début du XXIe siècle.

Un texte bilingue d'Alessandro De Francesco qui brouille les frontières entre art et poésie.

Fabien Giraud et Raphaël Siboni mettent en écho le monde fictif de leurs films et le monde réel de leurs objets et sculptures, au terme d'une exposition-série développée sur une décennie.

Première monographie.

Première monographie.

Première monographie.

Constituant une extension du projet de Vladimir Nikolić pour le pavillon serbe de la Biennale de Venise 2022, cette publication est conçue comme une expérience éditoriale collective développée à partir de la pratique de l'artiste.

Monographie rétrospective de Füsun Onur, pionnière de l'art contemporain et conceptuel turc.

Les archives photographiques de Roberto Polillo qui a abondamment documenté les concerts des plus grands musiciens de jazz américains en Italie dans les années 1960-1970.

Cette monographie exhaustive, avec de nombreux textes critiques et entretiens, retrace le travail développé par l'artiste italien basé en France Bernhard Rüdiger sur l'expérience physique, mettant en jeu l'objet, le corps, l'espace et le son, depuis trente-cinq ans.

Le catalogue d'ARS22, la dixième édition de la série d'expositions d'art contemporain initiée à Helsinki en 1961, avec les œuvres de 55 artistes originaires de 26 pays différents.

Un livre ressource pour les études curatoriales et l'histoire des expositions, à partir du cas de la Biennale internationale d'art contemporain de Göteborg.

Un regard éminemment actuel sur le refaçonnage radical en cours de nos multiples identités historiques, sociopolitiques, sexuelles, etc. à travers les différents usages et significations du masque, entre camouflage, déguisement et protection, matérialisés dans le travail de 21 artistes contemporains.

Cette nouvelle monographie de la réalisatrice américaine emblématique de la Pictures Generation met en lumière l'actualité des problématiques qui traversent l'ensemble de son œuvre sur une quarantaine d'années.

Cette monographie retrace deux décennies de création de la célèbre artiste américaine Ellen Gallagher, présentant notamment des peintures, des œuvres sur papier et trois installations cinématographiques réalisées en collaboration avec l'artiste néerlandais Edgar Cleijne.

Un livre avec lequel l'artiste suisse Judith Kakon étend sa pratique en mettant en relation ses œuvres, ses matériaux et le lieu d'exposition de manière non hiérarchique et non linéaire.

Première monographie de l'artiste kenyane.

Un projet multiformat (un disque vinyle, un livre et une installation) et multidisciplinaire, entre la science, la technologie et les arts, en dialogue avec des penseurs contemporains, promouvant une production écologique, autour des nouvelles façons d'habiter la terre.

Première monographie de l'artiste et commissaire d'exposition équatorienne.

Un parcours coloré et vibrant de la pratique picturale de l'artiste norvégienne.

Première monographie de Charbel-joseph H. Boutros, figure de la scène artistique libanaise actuelle.

Première monographie de Charbel-joseph H. Boutros, figure de la scène artistique libanaise actuelle.

Un nouveau projet éditorial documentant la trajectoire artistique du duo avec un accent particulier sur leur production discursive.

Une vue multidimensionnelle de la pratique d'une artiste qui s'intéresse aussi bien à la politique mondiale qu'aux espaces domestiques intimes et à la psyché individuelle.

La « Post Performance » vidéo telle qu'incarnée dans la pratique de quatre artistes basés à Los Angeles : Coleman Collins, Rodney McMillian, Nathaniel Mellors et Anna Wittenberg (le catalogue de l'exposition conçue par Marie de Brugerolleau Carré d'art de Nîmes).

Le numéro inaugural de la série de publications de la plate-forme et collection d'œuvres vidéo berlinoise Fluentum.

Art et économie à l'ère du digital.

Avec cinq essais, cette monographie rend compte de la manière dont l'artiste et cinéaste américaine Peggy Ahwesh a étendu et remis en question le paradigme du cinéma expérimental à travers une pratique singulière de l'image en mouvement développée depuis quatre décennies.

Une sélection d'œuvres récentes et plus anciennes de Laura Aldridge, accompagnée d'un entretien et de trois essais inédits sur sa pratique.

Première monographie.