Le 17e numéro d'Espace(s) propose un parcours à travers les multiples « géographies mentales » déployées par 43 contributeurs.

Elian Radigue ; son et magie ; Arnaud Rivière / Mark Morgan / Blenno die Wurstbrücke ; James Saunders ; Bill Orcutt ; chroniques de disques et rubriques habituelles.

Le rédacteur en chef David Velasco introduit un projet spécial de Martine Gutierrez, Bruce Hainley sur l'art de Cady Noland, Daniel Marcus sur Picasso – Bleu et rose au Musée d'Orsay, Kaelen Wilson-Goldie sur Banu Cennetoğlu, uen section spéciale dédiée aux expositions, avec plus de 40 événements internationaux, dont Nari Ward au New Museum, Wong Ping à la Kunstalle Basel, la Biennale de Sharjah, etc.

Nils Alix-Tabeling ; l'historien spécialiste des émotions Emmanuel Fureix scrute les conflits politiques par le prisme des actes de destruction ; une génération émergente d'écrivains chronique l'Irlande contemporaine ; l'expérience survivaliste dans l'art contemporain ; la danse et l'industrie du jeu vidéo ; Steven Cohen ; Élisabeth Filhol ; Philippe Quesne ; Mimosa Échard...

Numéro spécial de la revue littéraire Celebrity Cafe consacré aux travaux récents du fondateur de la Poésie Concrète au Brésil, Augusto de Campos.

Numéro en partie consacré au compositeur américain Lee Hyla (1952-2014), avec des textes de Stephen Drury, Rhonda Rider, David Rakowski, Bryan Hayslett, Chris Fisher-Lochheed, Eliza Brown, Scott Wheeler et Ben Hjertmann (également au sommaire : Jerome Harris, Charissa Noble, Rick Moody, Sam Amidon, Colin Stetson, Claire Chase, Kate Soper, Eric Wubbels...).

Le cinquième numéro de la revue d'art et de politique de Rab-Rab comprend des histoires sur les traîtres à la nation, les masses déchaînées, les luttes des femmes socialistes, les formes d'amour, les contre-révolutionnaires psychédéliques, les syndicats ouvriers, les violonistes de Brecht, le surréalisme jazz, les trains soviétiques et l'antifascisme.

Entretiens avec Lauren Bon et Oscar Tuazon, Jaque Fragua & Brad Kahlhamer, Ruth Cuthand, Janaina Tschäpe (par Francesco Clemente), Jessica Grindstaff (Phantom Limb Company), Tomoko Sauvage, Cecilia Vicuña, Alicia Kopf ; portfolios de Ragna Robertsdottir / Monique Verdin & Raymond Jackson ; récits d'Eliva Wilkan et Laura van den Berg ; essai de Stefan Helmreich…

Le meilleur de 2018 : un panel international d'artistes, de critiques et de curateurs composé de Kerry James Marshall, Johanna Fateman, Helen Molesworth, Douglas Crimp, Eungie Joo, Jack Bankowsky, David Rimanelli, Catherine Wood, Caroline Busta, Lanka Tattersall, Harry Cooper, Pauline Yao et Claire Tancons font le bilan de l'année sur la scène artistique ; 38 artistes du monde entier parmi lesquels Kerry James Marshall, Barbara Kreuger, et Genesis P-Orridge sélectionnent l'œuvre, l'événement ou l'exposition qui les a marqués cette année ; le top 10 des meilleurs films, œuvres musicales, livres et performances avec John Waters, Vaginal Davis, Melissa Anderson…

Numéro varia : Italo disco ; fanzines punk russes du XXIe siècle ; Olivia Ruiz ; Ornette Coleman ; les nouvelles stratégies de médiatisation de la pop ; entretien avec David Novak sur la noise japonaise ; entretien avec Simon Frith sur le rock progressif. Illustré par une sélection de flyers de concerts.

La dramaturge Pauline Peyrade ; l'enseignant et critique Johan Faerber sur la littérature contemporaine ; la scène raï en France ; tourisme politique en Grèce ; les artistes olfactifs ; entretiens avec Virgil Vernier, Boris Charmatz, Hideto Iwaï, Dora García ; portraits de Jamila Johnson-Small, Prodromos Tsinikoris, Puce Mary…

Numéro spécial présentant un ensemble de gravures taillées dans la mousse. Réalisé en collaboration avec l'atelier animé par l'illustrateur Valfret, un habitué des pages de La Tranchée Racine.

Publication entièrement consacré à l'œuvre musicale de Frédéric Acquaviva : une quarantaine de contributeurs prestigieux (Jean-François Bory, Broutin, Laurent Cauwet, Henri Chopin, Jacques Donguy, Michel Giroud, Bernard Heidsieck, Joël Hubaut, Dorothy Iannone, Otto Muehl, Virgile Novarina, ORLAN, Jean-Luc Parant…) interrogent et rendent hommage à ce créateur singulier à travers des textes poétiques, portraits, dessins, photographies, entretiens, chroniques…

Charles Gaines, Ed Ruscha, Jim Shaw et Sue Williams sont invités par Artforum à proposer une contribution exprimant leur sentiment sur l'état de la politique américaine ; Eugène Delacroix, par Ewa Lajer-Burcharth ; Maren Hassinger, par Rachel Churner ; Ian Volner à la Biennale d'architecture de Venise ; Melissa Anderson à propos du remake de Suspiria par Luca Guadagino ; comptes-rendus des expositions à Paris, Vienne, Ho Chi Minh-Ville, Johannesburg…

L'avant-dernier numéro de la revue atypique et hybride (textes / images / audio / vidéo) de Frédéric Acquaviva propose un ensemble de documents liés au trois expositions ayant eu lieu en 2017 à l'artist's space berlinois La Plaque Tournante, consacrées à Frédéric Acquaviva, Isidore Isou et Orlan. Il comprend notamment un CD monographique de la Symphonie n°5 (la dernière œuvre sonore d'Isou, réalisée en 2006), ainsi qu'un DVD avec des performances d'Orlan, Acquaviva, Isou, Mathius Shadow-Sky, Jeremiah Runnels, Mats Lindström, Jean-Paul Curtay…

Ce numéro porte son attention sur un ensemble de thématiques diverses : supercherie et censure, violence et consommation, plaisir et norme, techniques d'apprivoisement et économies de moralité, la distance entre art et non-art…

Pour sa douzième livraison, la revue Initiales se met dans les pas du passeur Sylvère Lotringer qui, dans les années 1970, importa aux États-Unis la French Theory.

Ce numéro propose divers points de vue sur la notion d'apocalypse.

La sculptrice Kathleen Ryan, par Andrew Berardini ; Zoë Paul ; le tournal emo-romantique, par Michal Novotný ; le théâtre expérimental de Reza Abdoh ; Jennifer Bolande par Marie de Brugerolle ; Virgil Abloh ; Takesada Matsutani par Hans Ulrich Obrist ; les femmes artistes du Moyen-Orient, par Omar Kholeif ; Phoebe Berglund & Madeline Hollander ; pratiques curatoriales et anthropocène, par Chris Sharp ; João Laia par Joshua Simon…

Pratiques artistiques et substances psychotropes : petite histoire récente des psilocybes dans l'art ; Nan Goldin ; les autoportraits sous influence de Bryan Lewis Saunders ; Colleen Wolstenholme ; Jeremy Shaw ; Christian Skjødt ; comptes-rendus et sélection d'ouvrages…

Numéro spécial années 1980 : le collectif d'artistes activistes Gran Fury ; Liam Gillick ; Philippe Thomas ; les magazines The Face et i-D : bibles du style made in London ; Bob Nickas ; entretien avec Pippa Garner ; la musique selon Patrick Bateman d'American Spycho ; Rosemarie Trockel ; la scène artistique viennoise de l'époque ; Mathieu Copeland sur le post-modernisme ; Helene Winer ; Ericka Beckman ; Jean Baudrillard, penseur des années 1980…

Dossier spécial consacré à Bruce Nauman en l'honneur de sa première rétrospective complète en 25 ans, avec des textes de Ken Okiishi, Jacolby Satterwhite et Paul McCarthy ; John Waters par Sam McKinniss ; Alejandro Segade à propos des magazines queer « chicanos » ; Anni Albers, par Lynne Cook ; la 10e édition de la Biennale de Berlin ; l'actualité des expositions à Paris, Riga, Milan, Zurich…

Comment être révolutionnaire ? Ce numéro met en avant l'engagement d'artistes en lutte. Avec Alex Da Corte ; Social Parade, de Jeremy Deller ; Simon Castets ; les performances de Martha Wilson ; un texte de Petra Cortright sur Paul Chan ; entretien avec Jamian Juliano-Villani par Hans Ulrich Obrist ; conversations entre Daniel Steegmann Mangrané et Rivet, Jean-Marie Appriou et Rebecca Lamarche-Vadel, Sophia Al-Maria et Lena Saraj ; Ramaya Tegegne…

Nouvelle formule (couverture cartonnée) pour le quinzième numéro de la revue de dessin monomaniaque, thématique, artisanale et transversale, qui embrasse le blanc dans sa globalité : matière, surface, espace, lumière, mouvement, idée (avec Jean-Pierre Blanc, Virginie Barré, Christian Lhopital, Mark Lyon, Amy Sillman, Peter Stämpfli, Claude Viallat, Marc Turlan…).

Dossier spécial de 12 pages consacré à Tony Conrad, avec des textes de Nora N. Khan et Charlemagne Palestine, à l'occasion de sa rétrospective américaine ; la Cultural Capital Cooperative ; retour sur Black Celebration, œuvre vidéo de Tony Cokes réalisée en 1988 ; Raul Guerrero ; Tobias Kaspar ; le minimalisme dans l'œuvre de Rasheed Araeen…

Une réflexion collective sur l'héritage de Max Neuhaus, considéré comme le père de l'installation sonore.

Acousmatic Striptease, un texte performatif de Thibault Walter ; retour en images sur l'édition 2018 de Musique Action ; musique improvisée aux Pays-Bas ; Ring-Modulation n° 28 par Kasper T. Toeplitz ; entretiens avec Marisa Andersaon, Peter Ablinger, Christine Wodrascka ; carte blanche à Richard Bokhobza et Thomas B. ; chroniques de disques et rubriques habituelles.

Des installations immersives d'Audra Wolowiec et d'Ann Hamilton au récit à quatre mains de Shelly Oria et Nelly Reifler, les artistes invités s'interrogent sur la notion de collaboration et les problématiques connexes du droit d'auteur et de la participation. Ce numéro présente également les nouveaux travaux littéraires de J.P. Sniadecki, Las Nietas de Nonó, Sherwin Bitsui, Diana Hamilton, la gagnante du concours de poésie 2018 Savannah Cooper-Ramsey…

Catherine Damman, Dorothea Rockburne, La Monte Young, Carolee Schneemann et d'autres personnalités partagent souvenirs et réflexions autour du Judson Dance Theater, à l'occasion de l'exposition au MoMA ; un texte du rédacteur en chef d'Artforum, David Velasco, à propos d'Adrian Piper ; Solveig Nelson sur les holographes de Simone Forti ; des projets spéciaux d'Awol Erizku et du Women's History Museum ; le Top Ten de Marilyn Minter, le meilleur des expositions internationales de la rentrée…

Numéro coédité avec Rachel O'Dwyer, chercheuse en média et communications au Trinity College de Dublin ; entretiens avec Olivier Sarrouy, Furtherfield (Ruth Catlow et Marc Garrett), Holly Herndon et Mat Dryhurst, Martín Nadal, Ami Clarke, Sarah Friend ; « A token called ART »; « How is the Blockchain Transforming the Art World? » ; comptes-rendus de Meta.Morf 2018 – 5ème Biennale de Trondheim et de Transmediale 2018.

La metteure en scène Léa Drouet ; « cut-up nation » par Fanny Taillandier ; la figure de la sorcière, par l'essayiste Mona Chollet ; entretiens avec Christophe Honoré, Véréna Paravel et Lucien Castaing-Taylor, Læticia Dosch ; le collectif littéraire Wu Ming ; le mode de vie forain aujourd'hui ; la scène rave en Géorgie ; portraits de Debra Granik, Simon Fisher Turner, Nicolas Daubanes ; drones et corporalité : entretien avec le chorégraphe Éric Minh Cuong Castaing par le philosophe Armen Khatchatourov ; portfolios de Julien Carreyn et Jack Bool…

Célébrant dix années d'existence, PARIS LA propose un numéro dédié aux thèmes de la mode et de l'écriture (avec Hilton Als, Marie Angeletti, Will Benedict, Marisa Berenson, Bless, Malik Gaines, Ramon Hungerbühler & Fabian Marti, Item Idem, Katerina Jebb, Setsuko Klossowska de Rola, Wyatt Kahn, Chris Kraus, Michèle Lamy, Jean-François Lepage, Tobias Madison, Cassi Namoda, No Sesso, Cédric Rivrain, David Benjamin Sherry, Lotta Volkova…).

Alain Freudiger sur Max Frisch, Camille Paulhan sur Jérémie Bennequin, Estefanía Peñafiel Loaiza et Marianne Mispelaëre, Warren Lambert, Erik Bullot sur Michael Snow, Sylvie Lagnier sur Jean-Marie Pontévia, Jacques Sicard, Denise Le Dantec, Julio Ramon Ribeyro, Stéphane Marte, Baptiste Gaillard, Fabien Clouette & Quentin Leclerc ; dossier « La peau » (Caroline Parietti, Heidi Bucher, Kazumichi Hashimoto, Jacques Roman, Christine Bergé, David Collin), Jean-Guy Coulange, Philippe Baudouin...

Le 2e numéro du magazine semestriel consacré à la culture de l'archive prend pour thème les archives du crime et du pouvoir. Au sommaire : William Friedkin ; les archives de Stasi ; La Notte ; la vie secrète d'Elena Ferrari ; la Première Guerre mondiale, par Giorgio De Chirico ; le massacre de Jonestown ; Marco Malvaldi sur le suicide ; La danse macabre d'Alberto Martini ; Aldo Moro ; le pouvoir policier, par Elio Petri ; Cold Balkan Blood d'Ana Blagojevic ; Andrea Pinotti à propos du Suaire de Turin ; la photographie et le sentiment d'anxiété, par Brad Feuerhelm ; le photographe Howard Bingham ; un récit de Michael Salu inspiré d'images du quotidien durant la première guerre du Golfe.

Pour le 13e numéro de son journal graphique (photographie, design, mode, architecture), l'artiste japonaise a demandé aux 46 artistes participants de cultiver une jacinthe, et d'inscrire cette expérience au sein de contributions mêlant peintures, photographies, poésie, haïku, essais et journaux d'observation (avec Yukinori Maeda, Masanao Hirayama, Benjamin Sommerhalder, Susan Cianciolo…).

Le calendrier mural ToiletMartin PaperParr 2019 rassemble des photographies issues de la collaboration entre Toilet Paper (Maurizio Cattelan and Pierpaolo Ferrari) et le photographe britannique Martin Parr, constituant la suite attendue du numéro spécial du magazine ToiletMartin PaperParr.

Edition limitée, sous coffret, accompagnée du puzzle Toilet Paper.

Le premier numéro du « catalogue perpétuel » du Consortium, à l'aube de la cinquième décennie du centre d'art.

Bettina Funcke à propos de la transformation de l'appropriation en une forme d'appropriation culturelle ; une histoire artistique de la réalité virtuelle depuis les peintures rupestres, par Mary Flanagan ; Pablo Baler à propos de bio-politique, de bio-technologie, de bio-art et de bio-fiction ; James Gill sur la mort des sous-cultures au XXIe siècle ; des contributions visuelles de l'artiste David Mramor et de Paul Austin, pionnier de l'usage en microdose des substances hallucinogènes.

Nina Garcia, Clark Gable, interpréter la musique de Jacob Ullmann, l'effacement des frontières musicales par Kasper T. Toeplitz, un texte de Jean-Léon Pallandre, entretiens avec Thomas Bonvalet (Ocelle Mare) et Emmanuel Lalande (association PiedNu), comptes-rendus et rubriques habituelles.

Entretiens avec Chris Martin, Cy Gavin, Tauba Auerbach, Sam Hillmer, Amy Jenkins, Florian Meisenberg, John Akomfrah, Simone Forti, Ottessa Moshfegh, Anna Moschovakis…

Quels rôles et quelles fonctions le type joue-t-il en design ? Quels liens entretient-il avec les acceptions du type héritées des autres disciplines du savoir ?

Le dessinateur Soufiane Ababri ; la romancière Fanny Taillandier ; critique de l'anthropocène par l'historien Jean-Baptiste Fressoz ; entretiens avec Lav Diaz et Gurshad Shaheman ; l'association de défense des droits des mannequins Model Law ; Naoshima, l'envers du décor ; le doublage au Québec ; Arles, la tour et le pognon ; portraits de Maud le Pladec et Èlg ; portfolios de Marie Valognes, Mimosa Echard, Louis Canadas & Théophile Hermand ; poésie de Gabriel Gauthier ; chroniques et agenda.

Edgar Varese, Francois Tusques, Tristan Tzara, Thomas Bonvalet, Nick Cave, entretien avec le saxophoniste Harutaka Mochizuki par Guillaume Belhomme, 90 chroniques de disques et de livres.

Numéro estival d'Artforum : un groupe d'écrivains, de spécialistes et d'activistes examinent l'héritage problématique des Lumières (avec Adrian Piper, Michelle M. Wright, Charles W. Mills, J. M. Bernstein, Boaventura de Sousa Santos, MTL Collective & Jasbir K. Puar, Sarah Nicole Prickett) ; une série d'essais sur David Wojnarowicz, accompagnée de transcriptions de son journal de bord audio et d'un portfolio de photographies rares ; un entretien avec Renzo Piano ; Texas Isaiah ; Michael Pareköwhai ; The King, d'Eugene Jarecki ; l'actualité internationale des expositions…

Le magazine Palais consacre ce numéro 27 à l'exposition éponyme, présentée au Palais de Tokyo du 22 juin au 9 septembre 2018, rassemblant les créations d'une trentaine d'artistes et d'artisans d'art autour de l'imaginaire de l'enfance, de ses mythes fondateurs et de ses transformations contemporaines.

Les numéros 13 à 15 de la revue critique consacrée au graphisme prennent pour sujet un essai du graphiste Peter Bil'ak sur l'exposition du design graphique, les affiches de M/M (Paris) pour le compte du CDDB-Théâtre de Lorient et la collaboration entre le studio Spassky Fischer et le MUCEM.

La revue new-yorkaise célèbre son 10e numéro. Au sommaire : le land art face au changement climatique dans l'Ouest américain ; la restauration des temples de Lo Manthang au Népal ; les musées et la dictature des réseaux sociaux ; entretiens avec Torbjørn Rødland, Jason Moran ; le créateur de mode Martin Margiela célébré par deux expositions parisiennes ; sur les femmes artistes au Brésil ; portfolio de la photographe Wiktoria Wojciechowska…

L'espace comme lieu privilégié pour penser et interroger notre place dans le monde.