Femmes (artistes)

Monographie / livre d'artiste (disponible en édition française).

Monographie / livre d'artiste conçu comme une véritable extension du travail de la danseuse et chorégraphe américaine, en même temps qu'il en retrace l'évolution, avec un ensemble d'essais, d'entretiens, de réflexions, de témoignages et de contributions visuelles de divers artistes ayant collaboré au sein de la compagnie Damaged Goods, de documents et d'images.

Les contradictions intrinsèques du marché de l'art aujourd'hui.

Livre-sculpture extraordinaire (édition ultra-limitée).

Un ensemble de photographies issues d'archives documentant des expériences ornithologiques (livre d'artiste).

Monographie de référence consacrée à l'œuvre de l'artiste américaine qui crée des illusions d'optique et des effets cinématographiques à partir d'acier, d'eau ou de feu pour explorer les plis et les marges de la perception.

Livre d'artiste grand format / journal de voyage rassemblant une série de dessins, collages, photographies et peintures réalisés par Rita Ackermann lors d'un séjour au Texas.

Numéro spécial « solitude » du journal graphique conçu par l'artiste japonaise, avec des contributions de Takashi Homma, Mike Mills, Bless, Elein Fleiss...

Le 9e numéro du journal graphique japonais rassemble des histoires racontées par six femmes (Elein Fleiss, Laetitia Bena, Yurie Nagashima, Miranda July, Midori Araki et Aiko Yamada).

Un manuel critique pour les structures d'accueil ou d'appui dans le champ culturel.

Le roman sulfureux, mélange étonnant de références féministes, pornographiques, judaïques et artistiques, d'une artiste surréaliste fictive.

Un guide singulier des ruines contemporaines en Bourgogne réalisé par l'artiste espagnole : un voyage au travers de l'inconscient du territoire en même temps qu'une réflexion sur nos rapports à l'environnement construit.

Un catalogue « transdisciplinaire ».

Un livre biographique en images documentant la carrière de Kusama, des travaux de jeunesse jusqu'aux œuvres les plus récentes en passant par les performances sulfureuses des années 1970, avec de nombreux textes et plus de 200 illustrations.

Luxueuse monographie rétrospective, conçue en étroite collaboration avec l'artiste, avec trois essais, une chronologie illustrée et commentée, les œuvres majeures depuis le début des années 1980 et de nombreux documents, sur près de 500 pages.

Ce premier livre de l'artiste japonaise présente une sélection de dessins réalisés au stylo et à main levée : une réinterprétation des figures traditionnelles de l'art japonais avec un style excentrique et spontané.

Monographie chronologique de l'une des figures majeures de l'art concret suisse, avec une centaine d'œuvres reproduites et un essai de Bernadette Walter.

Les nouvelles positions et stratégies féministes dans l'art nécessaires aujourd'hui.

Une déconstruction de la starisation et des codes moraux issus de la culture du divertissement de masse (première monographie).

Livre grand format consacré aux peintures et collages de l'artiste américaine.

Un projet artistique collectif autour des pratiques archéologiques et muséographiques au Mexique, entre histoire, politique et idéologie.

Quatre pièces des années 1950-60 qui apparaissent comme une contribution décisive au développement de la musique électronique à cette période, expérimentant avec le silence et le bruit tout en préfigurant les pièces méditatives ultérieures d'Oliveros.

Une sélection d'entretiens et d'essais qui constituent la biographie intellectuelle d'une danseuse, chorégraphe, performer, réalisatrice et écrivaine, figure centrale de l'histoire de l'avant-garde new-yorkaise.

Art et paradoxes du féminisme (une anthologie de textes illustrée accompagnant un série d'expositions).

L'art de la publicité : une sélection subjective de 700 images de mode produites pendant une quinzaine d'année par les deux fondateurs de Work in Progress et de Self Service magazine.

Monographie complète consacrée à l'univers étrange de l'artiste islandaise.

Grand livre d'artiste / monographie complète, avec une sélection de textes de Mai-Thu Perret et un ensemble de collages spécifique.

Un recueil de contributions de plasticiens, de photographes, de musiciens, de graphistes, d'écrivains pour redéfinir la mode aujourd'hui en textes et en images.

Le paradoxe de l'instant est une œuvre de prose constituée du caractère éternel ou fugitif de l'instant de rencontres amoureuses, au travers de fictions contemporaines. On y trouve : le prince charmant, un héros de film d'action, les protagonistes d'une sitcom, des petites annonces, deux photographies calculatoires, un prospectus pour une cure d'amincissement, un tableau, un parc, la plage de Biarritz…

Luxueuse publication centrée sur les dessins de l'artiste (édition limitée).

Véritable livre d'artiste et catalogue complet documentant les performances surréalistes et baroques de l'artiste anglaise, s'appropriant de multiples figures et images de l'histoire de l'art et de la Pop culture avec un grand sens de l'humour.

Livre d'artiste : une matérialisation poétique du système indexatoire de John Dewey.

Numéro spécial « Paris–Tokyo » : un tourbillon d'histoires et d'images rapportées par Yukinori Maeda, Takashi Homma, Mike Mills, Kim Gordon...

Un recueil d'entretiens avec des artistes et des commissaires d'exposition.

Monographie abondamment illustrée, centrée sur les travaux récents de la photographe d'origine iranienne (natures mortes, paysages et portraits).

Peintures / collages : ornementation et élégance picturale.

Une vue d'ensemble de la carrière de Linder Sterling, des dessins des années 1970 aux travaux les plus récents, du graphisme punk aux performances musicales.

Ce projet monumental (500 pages, 40 cm, 4 kg, présenté dans un sac transparent siglé), qui rassemble trois livres de collages réalisés par Isa Genzken, montre comment son œuvre doit être replacé dans un questionnement socio-politique.

La collection privée des dessins, collages et peintures de Kim Gordon (Sonic Youth).

Numéro spécial « voyage », avec Yukinori Maeda, Takashi Homma, Dominique Gonzalez-Foerster, Anne Daems, Susan Cianciolo, Els Beusen, Elein Fleiss, Yoshimi, Yayako Uchida, Takako Minekawa, Yurie Nagashima, Bless.

Cette publication richement illustrée présente pour la première fois tout l'éventail des productions du duo de créateurs de mode.

Première rétrospective consacrée à l'artiste suisse Heidi Bucher (1926-1993).

Un série de poèmes de Henri Cole utilisés par l'artiste conceptuelle américaine Jenny Holzer pour une exposition. Les poèmes inédits sont traduits en français et illustrés par les images des installations.

La publication la plus exhaustive en langue française de l'œuvre de l'artiste brésilienne, en très grand format.

Monographie, entre livre d'artiste et catalogue d'exposition, offrant une mise en perspective inédite sur l'œuvre de l'artiste espagnole et une importante documentation sur chaque projet.

Luxueux petit livre d'artiste constitué de 16 pages cartonnées, publié à l'occasion de deux expositions de Pae White présentées en parallèle à La Salle de bains à Lyon et à la Synagogue de Delme en 2004.

Le premier roman de l'artiste et réalisatrice israélienne : une histoire absurde et une réflexion sur le cinéma.

Première monographie sur l'artiste irlandaise.

Cette publication documente les travaux récents d'un grand nombre d'artistes (Olafur Eliasson, Isa Genzken, Sarah Lucas, Aleksandra Mir, Mathilde Rosier, Eva Rothschild, Gary Webb...) et rassemble des contributions d'écrivains allemands, invités à développer un projet autour du thème de la guerre nucléaire.

Un ensemble de dessins et deux séries de photographies de Anna Gaskell : un parcours à travers l'univers onirique et étrange de l'artiste américaine.