Ivana Keser mène une réflexion sur les médias et sur la presse en particulier. Ce catalogue documente les journaux qu'elle a elle-même publiés pour chacune de ses expositions et qui sont distribués gratuitement en public. Avec un entretien.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
39.00 20.00 €
Première monographie (et essai de philosophie psychédélique) offrant une vue d'ensemble de l'artiste suédois, documentant ses affiliations avec les mouvements underground, son activisme et une exploration radicale des relations entre art, politique, technologie et psychologie.
Catalogue documentant une série d'émissions radiophoniques commissionnée par la Kunstradio de Vienne en 2001, interrogeant le lieu d'écoute, la fonction musicale, la réception par l'auditeur. Avec des textes et des projets visuels des artistes participants, accompagnés d'une compilation sur CD.
Les critiques se déchaînent : un recensement des caricatures, railleries et autres jugements défavorables, violents, conformistes, sceptiques ou étroits, parus dans la presse écrite, française et étrangère, de 1917 à 1973, sur Picasso.
Catalogue dédié au travail du vidéaste et performeur américain Michael Smith comprenant un texte de Yves Aupetitallot, la retranscription d'un entretien réalisé avec John Miller et une chronologie raisonnée du travail de l'artiste.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Un ensemble de textes autour des groupes sociaux et des discours politiques, de l'art abstrait, du féminisme, des hiérarchies sociales et des relations télématiques, illustrés par l'artiste allemande.
Livret publié à l'occasion de la première exposition en France des travaux de la vidéaste américaine. La publication s'articule autour d'un texte de Collier Schorr et d'une notice biographique et bibliographique.
The Last LP de Michael Snow est un recueil extraordinaire de morceaux de « musiques rares issues de cultures menacées, obsolètes ou maintenant disparues du monde entier » qui, bien qu'ils soient présentés comme des enregistrements de terrain, sont en réalité des pièces conçues, interprétées et enregistrées par l'artiste lui-même.
Un panorama de l'univers des fanzines do-it-yourself et de la presse alternative, des premiers magazines américains consacrés à la science-fiction dans les années 1930 aux revues littéraires amateures, aux publications des avant-gardistes artistiques et aux perzines, en passant par les brûlots punk et anarchistes des années 1970-1980.
Monographie consacrée au versant éducatif de l'œuvre de Baldessari : entremêlant ses fonctions d'artiste et de professeur à CalArts, Los Angeles, la figure de l'art conceptuel a développé une pratique basée sur une pédagogie ludique de l'art. Organisé alphabétiquement, l'ouvrage comprend des essais, des reproductions d'œuvres, une chronologie et des textes d'anciens étudiants et collaborateurs tels qu'Ashley Bickerton, Liz Craft, Meg Cranston, Matt Mullican et Tony Oursler.
Livre d'artiste rassemblant 150 collages réalisés au cours des cinq dernières années à partir des encarts publicitaires de la galerie Bruno Bischofberger situés en quatrième de couverture du magazine Artforum. Prenant pour matériaux bruts les photographies de paysages alpins et de scènes de vie rurales qui caractérisent les visuels de la galerie suisse, Sachsalber tente de restaurer l'image originale en substituant aux éléments typographiques des coloriages au pastel.
Célébrant deux expositions conjointes de Parreno, cette monographie d'envergure offre un riche aperçu critique de l'ensemble des enjeux du travail de l'une des figures les plus influentes et charismatiques de la scène artistique contemporaine.
Ce livre d'artiste met en miroir de véritables photographies de propagande du troisième Reich avec des reproductions issues de films hollywoodiens mettant en scène des nazis : une réflexion sur le réel et le factice, doublée d'un commentaire actuel sur le rapprochement croissant du populisme et du fascisme.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
épuisé
Une réflexion sur diverses façons de faire œuvre dans les espaces publics, en particulier pour des œuvres appelant l'action voire la participation du public, et à partir d'un cas d'étude : À Distances, une installation interactive de Samuel Bianchini produite pour la Maison du geste et de l'image (Paris) dans le cadre de l'action « Nouveaux commanditaires ».
Le guide de l'exposition éponyme formant le noyau dur de l'édition 2016 de la triennale des 50JPG – 50 Jours pour la photographie à Genève, accompagné des deux livres d'artiste publiés à l'occasion, Giacomo Bianchetti –
Bilderberg 2015 et Sébastien Reuzé –
Indian Springs (offre groupée).
Les archives personnelles de l'artiste américain Tony Oursler, consacrées au surnaturel et à l'occultisme : un véritable trésor de plus de 1200 photographies, publications et objets uniques en lien avec la magie, le paranormal, la fantasmagorie, la pseudo-science et la technologie (ainsi que leurs représentations culturelles et médiatiques), qui retrace une histoire sociale, spirituelle et intellectuelle, mais aussi familiale, remontant au début du XVIIIe siècle... et interroge les possibilités entre archives et production artistique (nouvelle édition).
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
épuisé
Le projet « Black Transparency » mis en place par le collectif néerlandais Metahaven, qui conçoit le design graphique comme un outil politique, questionne la notion de transparence à l'heure de la mondialisation de l'information. Cet ouvrage opère des connexions entre transparence et design, architecture et pop culture à travers les recherches de Metahaven sur la technologie, les structures de l'information, internet et ses réseaux.
Niki, Lucy, Lola, Viola réunit une sélection de captures d'écran issues d'une performance informatique réalisée par Petra Cortright et dans laquelle des strip-teaseuses virtuelles dansent sur différents fonds d'écran. L'ouvrage se donne à voir comme un collage numérique continu de paysages synthétiques et picturaux peuplés de danseuses posant pour le spectateur.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – ArTeC
épuisé
Première traduction française des deux essais célèbres dans lesquels Jack Burnham dessine le profil d'une « esthétique des systèmes » : une perspective relationnelle qui relie des éléments hétérogènes, des dispositifs technologiques mais aussi des organismes vivants.
Une étude pionnière dans laquelle le professeur de théorie des médias Dieter Mersch pose les jalons d'une nouvelle méthodologie de l'esthétique qui irait au-delà de sa grammaire actuelle pour développer un nouveau discours scientifique dans le but d'une meilleure compréhension conceptuelle de la recherche artistique.
Livre d'artiste basé sur le discours du président du groupe Samsung énonçant les principes de son célèbre « nouveau management » au début des années 1990 : une mise en question critique de la communication, de la culture et de l'idéologie d'entreprise dans le contexte globalisé.
Une anthologie critique consacrée aux
échanges et transversalités entre les champs de la mode – appréhendée comme phénomène culturel à l'intersection de diverses pratiques –, et ceux de l'art contemporain, de la politique, de l'économie, des médias, etc.
Une relecture de l'œuvre de l'artiste pionnière de la performance et de la vidéo, connue pour ses recherches sur le corps, la sexualité, le genre et la place sociale de la femme, sous l'angle de son engagement vis-à-vis des grands événements de l'actualité et du renouvellement de l'œuvre d'histoire.
Une vue d'ensemble de l'œuvre de l'artiste multidisciplinaire canadien (photographies, projections, installations vidéographiques, œuvres sonores) de 1960 à aujourd'hui.
Entre livre d'artiste et œuvre d'art à part entière, un recueil de 477 photographies tirées des archives des plus grands quotidiens du monde, rassemblées et photographiées par l'artiste durant trois ans. Benassi a sélectionné les images les plus significatives du XXe siècle, entrant en résonnance avec les souvenirs personnels et la mémoire collective.
Première monographie dédiée à un héritier de la « Picture Generation » qui applique l'esthétique du pop art à une démarche structuraliste de la remise en scène, de la dissimulation et du recadrage de formes culturelles établies.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Jeu de Paume - Monographies
épuisé
Monographie de référence : une vue d'ensemble de l'œuvre de l'artiste photographe, organisée par séries, genres et motifs, avec un entretien et un essai inédit.
