Une série de dessins réalisée en 2000 par l'artiste américaine engagée, des « images gestuelles » issues du subconscient traitant de l'angoisse existentielle et des injustices politiques de leur époque.
Les archives photographiques de l'artiste photographe et cinéaste Aradhana Seth consacrées aux enseignes peintes à la main en Inde : un parcours visuel à travers les changements historico-économiques de la société indienne au fil des ans.
Catalogue consacré à l'œuvre tardive de José Clemente Orozco (1883-1949), artiste pionnier qui a fondé la Renaissance murale mexicaine avec Diego Rivera et David Alfaro Siqueiros, et à l'influence qu'elle continue à exercer sur l'art contemporain mexicain.
Ouvrage documentant une installation de grande envergure qui reflète l'esthétique onirique de l'artiste, son exploration en cours des notions de mouvement, de transition et de vulnérabilité et des récits mythologiques, offrant un aperçu rare des incursions de Clemente dans le domaine de la sculpture.
Le livre basée sur l'exposition des « Hyper-Poems » de Stefan Brüggemann, des déclarations nihilistes lues, chantées et hurlées par l'icône punk Iggy Pop.
Ce livre d'artiste répertorie les Muraux conçus et réalisés par Pierre Lauwers entre 2014 et 2018. Prenant à l'origine la forme de sérigraphies murales, ils ont été ici recomposés numériquement et réduits à l'échelle 1:4 pour les besoins de l'impression offset. Ils sont réunis en séries correspondant au lieu d'emprunt de leur motif graphique.
édition bilingue (français / anglais, texte en espagnol)
divers
Une imposante publication qui restitue en deux tomes – une monographie rétrospective et un carnet de dessins (rassemblant quelque 350 images sur plus de 400 pages) – une double activité de dessins et d'installations pour un artiste à part qui se joue de façon très personnelle de toutes les catégories, de l'intime jusqu'au monumental, de la fragmentation des signes jusqu'à l'immersion totale.
Une vaste compilation de dessins phalliques inspirés du graffiti : un aperçu singulier de cinquante années de carrière d'une figure de l'art féministe américain, entre humour et brutalité.
Au travers d'images d'archives, de reproductions, d'essais et d'un entretien avec Maurizio Cattelan, cette première publication d'envergure permet de situer l'œuvre de Judith Bernstein au sein de l'histoire de l'art, du mouvement féministe et du climat sociopolitique américain de la fin du XXe siècle.
La mise en perspective du dessin projeté dans la réalité physique de l'espace d'exposition, pour atteindre les limites de la figuration : monographie complète sur le travail de l'artiste français à l'occasion de cinq expositions, avec des textes, un entretien et une biographie.
Un entretien inédit avec l'artiste américaine, une série de planches photographiques et un essai de Kay Rosen : une présentation de son travail récent et une introduction à sa démarche.
Gerhard Merz développe pour ce luxueux livre d'artiste (couverture transparente, dépliants, intercalaires en papier calque, feuillet inséré)
une expérimentation picturale et architecturale autour de la notion de vide, accompagnée de fragments textuels.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
50.00 30.00 €
Monographie de référence de l'artiste néerlandaise, présentant la quasi totalité des peintures murales qui s'échelonnent sur 20 ans de production et une abondante sélection de dessins.
Ouvrage documentant une exposition au Consortium, avec une série de seize cartes postales (photographies de chaudières de bâtiments historiques), et des essais de Abigail Solomon-Godeau et Frederik Leen.
Les presses du réel – Écrits d'artistes – Hors-série
épuisé
L'autobiographie illustrée de Lily Van der Stokker, qui raconte sa vie à New York dans les années 1980, époque à laquelle elle ouvre une galerie dans le East Village.
Livre d'artistes : une exploration des relations entre les technologies de communication et leurs utilisateurs, à partir d'images de dispositifs d'écriture, de notation et de dessin provenant de diverses archives.
Le paradigme de la musique comme un réseau d'échanges et de relations esthétiques, socio-culturelles et personnelles (œuvres récentes de Dave Muller, rétrospective de ses expositions, contributions de Richard Prince, Bob Nickas, Mike Kelley, Ari Marcopoulos...).
