Écrits d'artiste

Dans forM, Kees Visser présente le texte de son catalogue raisonné, base de données ouverte dans laquelle il inscrit ses formes sur papier millimétré. Il puise parmi celles-ci pour réaliser ses œuvres. Les descriptions sont entrecoupées de citations en français, islandais, anglais et néerlandais, empruntées à d'autres artistes. L'édition de tête de l'ouvrage est accompagnée d'une œuvre originale signée.

Le texte du catalogue raisonné de l'artiste abstrait, base de données ouverte dans laquelle il inscrit ses formes sur papier millimétré, et dans laquelle il puise pour réaliser ses œuvres.

Recueil de textes, d'entretiens et d'interventions de Susan Hiller, faisant le point sur le débat sur le rôle social de l'art et de la théorie, mettant en lumière les relations entre écrits critique et pratique artistique.

Un essai monographique sur l'œuvre vidéo de Gary Hill, à partir de l'écriture de Maurice Blanchot, entre littérature, philosophie, esthétique et psychanalyse.

Édition refondue des écrits et entretiens du compositeur américain sur l'art en général et la musique en particulier, avec une étude monographique complète sur son œuvre ainsi que des témoignages de Steve Reich et Joan La Barbara.

Les écrits du peintre russe banni à l'époque soviétique, dans lesquels il explique sa conception d'une toile et son intérêt pour le tableau en lui-même, qu'il privilégie à la peinture.

Les écrits du peintre russe banni à l'époque soviétique, dans lesquels il explique sa conception d'une toile et son intérêt pour le tableau en lui-même, qu'il privilégie à la peinture, accompagnée d'une œuvre originale signée.

Un texte très personnel d'une figure emblématique de l'Arte Povera sur ses sources d'inspiration artistique, élégamment mis en page et présenté sous une couverture toilée.

Un bilan ironique, historique et personnel des transformations de l'art dans les années 1950-1960 par l'un des membres des Nouveaux réalistes : l'histoire du collage et des affichistes, le retour de dada, une évocation de Léo Malet, le travail avec Raymond Hains...

Recueil d'écrits et d'entretiens de l'un des acteurs du grand retour de la peinture, avec une trentaine d'essais, de conférences et de conversations autour de son œuvre.

Cet ouvrage, qui regroupe trois textes inédits écrits en 1986 et dont Peter Downsbrough a réalisé la maquette, constitue un véritable livre d'artiste. L'édition de tête est accompagnée d'un boîtier signé et réhaussé au tampon de deux lignes parallèles par l'artiste ainsi que d'une œuvre originale, pliée et insérée dans le livre.

Recueil de textes poétiques inédits d'ORLAN : un nouvel éclairage sur son œuvre.

40 scénarios de films, explicitant les rapports entre l'œuvre picturale de Sarkis, le cinéma et la musique, accompagnés d'une sérigraphie numérotée, signée et réhaussée à l'aquarelle par une empreinte de doigt.

Yann Toma, Président à vie de Ouest-Lumière et de l'émission des Parts de jouissance, développe toutes les question soulevées par L'Art Présidentiel (édition de tête, accompagnée d'une affiche réhaussée et signée).

Le recueil des écrits du peintre (poèmes, inédits, entretiens, chroniques littéraires...), où l'on rencontre Jarry, dada, Rimbaud, les surréalistes, Satie, les lettristes, Artaud, Nietzsche, les nouveaux réalistes...

Un recueil de textes d'un artiste connu pour ses brillantes réinterprétations de l'art minimal et conceptuel, également témoin privilégié de l'émergence de la scène européenne des années 1990.

Cet ouvrage, qui regroupe trois textes inédits et dont Peter Downsbrough a réalisé la maquette, constitue un véritable livre d'artiste. Un travail sur la notion de position et de cadrage qui interroge le rapport entre l'espace et le langage.

40 scénarios de films, explicitant les rapports entre l'œuvre picturale de Sarkis, le cinéma et la musique.

Yann Toma, Président à vie de Ouest-Lumière et de l'émission des Parts de jouissance, développe toutes les question soulevées par L'Art Présidentiel, convoquant Duchamp, Picabia, Filliou, John Cage, Kaprow, Nam June Paik, Beuys, Ben ou Spoerri.

Une réflexion de l'artiste sur la peinture et sur l'image, sur leurs enjeux artistiques, philosophiques et politiques.

Un extrait du carnet de travail de l'artiste allemand, mélange de dessins, croquis, poésie et réflexions sur la création, accompagné d'une œuvre originale signée (une estampe utilisant deux techniques – gravure sur bois et eau-forte).

Roman Opalka explique un travail pictural ayant pour cadre l'existence de l'artiste lui-même. L'édition de tête de l'ouvrage contient une photographie unique signée d'une section du buste de l'artiste.

Pavlos revient dans ce texte sur son arrivée à Paris à la fin des années 1950, sur sa rencontre avec Pierre Restany et les Nouveaux Réalistes, sur les sources de ses travaux.

Pavlos revient dans ce texte sur son arrivée à Paris à la fin des années 1950, sur sa rencontre avec Pierre Restany et les Nouveaux Réalistes, sur les sources de ses travaux. L'œuvre, pièce unique signée (19,2 x 11,7 cm), représente un volume en papier massicoté et collé sur une affiche.

Cet extrait du journal de Ball raconte la naissance de Dada à Zurich. Un contrepoint critique à la célèbre chronique de Tzara publiée dans l'Almanach Dada, par le fondateur du Cabaret Voltaire et du mouvement Dada Zürich.

Une série de conversations (avec Richard Prince, Allan McCollum, Clegg & Gutman) et d'essais sur l'art, le divertissement et leurs relations conflictuelles.

650 pages de notes et d'essais de l'artiste accompagnant un DVD-ROM consacré à son œuvre. Une création et une base de données complète, avec une interface originale.

Un extrait du carnet de travail de l'artiste allemand, mélange de dessins, croquis, poésie et réflexions sur la création.

Roman Opalka explique un travail pictural ayant pour cadre l'existence de l'artiste lui-même.

L'une des figures majeures de Fluxus, évoque dans son journal critique la naissance du mouvement dans les années 60 et analyse les tendances artistiques de son époque.

Ecrits de l'un des fondateurs du groupe Support-Surface, autour d'une exposition en plein air.

Texte inédit accompagné d'une sérigraphie originale signée.

La première publication autonome du manifeste lettriste de 1978. L'édition de tête de l'ouvrage est accompagnée d'un œuvre originale d'inter-participation constituée d'une photographie déchirée par l'artiste et insérée dans une enveloppe.

Réflexions de Franck Scurti sur son travail et sur le monde de l'art aujourd'hui, au travers de sept conversations.

Edition limitée accompagnée d'une pièce unique signée, créée à partir d'un choix varié de sous-verres récupérés par l'auteur et provenant de différents cafés français ou étrangers.

Dans Hurting Horses, l'artiste adopte, d'un chapitre à l'autre, un genre littéraire distinct, passant de l'autobiographie à l'essai historique, de la parodie satirique à la veine fantastique, de la lettre au récit de fiction, du compte-rendu détaillé à la rêverie visionnaire. Habité par les grands mythes fondateurs américains, cet ensemble de pièces littéraires virtuoses établit une série de points de contact cruciaux du mythe à l'histoire, de l'histoire à l'art, de l'art à la nature.

Un autoportrait du maître de l'autoérotisme à travers ses écrits (poèmes, projets de lettres, notes diverses, carnets intimes) et ses dessins inédits, avec une soixantaine d'illustrations.

Recueil de textes de l'artiste abordant l'art, la littérature, la sémantique, le rêve, la poésie, la photo, les femmes...

Recueil de textes de l'artiste abordant l'art, la littérature, la sémantique, le rêve, la poésie, la photo, les femmes... (édition de tête accompagnée d'une photographie rehaussée à la main).

Une reproduction de notes manuscrites, accompagnées de croquis, dans lesquelles Fabrice Hyber explique sa conception du rôle de l'art et de l'artiste.

Une reproduction de notes manuscrites, accompagnées de croquis, dans lesquelles Fabrice Hyber explique sa conception du rôle de l'art et de l'artiste. L'édition limitée est accompagnée d'une œuvre, pièce unique, réalisée sur son étui.

Textes de théoriciens et d'artistes (Conz, Ucciani, Giroud, Martel, Donguy, Chopin, Heidsieck...) et documents (Dupuy, Knowles, Ben, Williams...).

Recueil de textes éclectiques produits par Honegger depuis cinquante ans. Un condensé de critique radicale, de textes poétiques, de manifestes artistiques, d'essais théoriques ou pédagogiques, de chroniques et de discours, entre autoportrait et autofiction, ancrée dans une certaine tradition littéraire germanique.

Une anthologie des essais importants de l'artiste, publiés entre 1978 et aujourd'hui dans les pages de Artforum, Flash Art et la propre revue de Lawson, Real Life.

Un projet de commissariat d'exposition, un portrait de la scène new-yorkaise actuelle pour les collectionneurs, une analyse des relations entre l'art et l'économie.

Une enquête sur les relations entre art et divertissement.

Les volumineuses correspondances (inédites) entre Otto Muehl et Erika Stocker : un journal intensif sur l'actionnisme viennois et sur le travail de l'artiste.

Le recueil des correspondances et entretiens d'Otto Muehl avec ses proches pendant ses années de prison.

Les écrits d'un artiste-clé de la scène new-yorkaise des années 1970.

Les réflexions de Geneviève Asse sur ses objectifs picturaux et graphiques, dans une forme stylistique proche de l'aphorisme et du télégramme (édition de tête accompagnée d'un pochoir numéroté et signé).