Collage / photomontage / cut-up

18 collages qui opposent boxeurs et musiciens (Morton Feldman, Luciano Berio, Bill Evans... et combien d'instrumentistes que des années de conservatoire n'avaient pas préparés à l'affront).

Une série d'études de maisons réalisées à l'aquarelle par l'artiste suédois, imprimées en risographie.

« Copia », le premier album depuis sept ans de l'artiste alchimiste de la musique populaire Vicki Bennet, porte le collage, l'échantillonnage et le détournement sonores à un niveau existentiel.

Une série de collages qui nous plonge dans un univers aux multiples références teintées d'érotisme et d'univers cinématographiques.

Une vaste sélection de quelque 500 dessins et collages issus des archives du collectif norvégien.

Un panorama des collages « ethnographiques » réalisés par l'artiste féministe espagnole Eulàlia Grau au début des années 1970, opérant une dissection visuelle qui critique les modes de vie du capitalisme et toutes les oppressions.

Première monographie de l'artiste française, dont la pratique se situe à la croisée du glanage et de la mise en espace d'images qu'elle incise et réassemble.

Catalogue conçu comme un hommage à l'insatiable curiosité de Jacques Villeglé, explorant les relations qu'il entretenait avec le monde du spectacle (cinéma, danse, théâtre et musique) des années 1950 à la fin de sa carrière, avec des textes de Julie Chaizemartin, Emma Lavigne, et Jeff Mills.

Une sélection étonnante des œuvres visuelles du surfeur vétérant, artiste et grand voyageur Tony Caramanico.

La rétrospective des œuvres du graphiste et illustrateur belge, stakhanoviste du cut-up visuel, depuis 2017.

Le premier livre d'œuvres visuelles du prodige musical Daniel O'Sullivan.

L'artiste et directeur artistique de Purple Christophe Brunnquell et le photographe Grégoire Alexandre poursuivent leur collaboration au long cours avec un hommage à Picasso pour le 50e anniversaire de sa mort.

L'influence majeure du travail d'Henri Matisse dans l'ensemble de l'œuvre de l'un des principaux représentants du Pop Art américain.

Les dessins-collages d'Aurel Schmidt de la série des « poupées », incorporant objets trouvés et détritus divers, mouches, préservatifs, mégots, fluides corporels, etc., reflets de la vie new-yorkaise de l'artiste, constituant une sorte de memento mori contemporain.

La culmination du projet assemblagiste de l'artiste américain.

Le premier ouvrage dévoilant l'essentiel de l'œuvre picturale (dessins, peintures et collages) du réalisateur britannique, commentée par Peter Greenaway lui-même, à l'origine de l'ensemble de son œuvre cinématographique (nouvelle édition).

Les peintures et photocollages de l'artiste français installé au Sénégal Vincent Michéa, qui s'inscrivent dans une vaste iconographie kaléidoscopique, africaine mais aussi européenne et américaine, réorganisant l'espace et le temps.

Monographie retraçant plus de dix ans de carrière de l'artiste plasticienne et de la performance canadienne engagée autour des questions sociales et environnementales, avec deux essais de Chantal Pontbriand et Ayelet D. Aldouby.

Cette luxueuse publication en grand format présente 365 collages réalisés par l'artiste entre 2021 et 2022.

Une rétrospective de treize années de production d'images du duo d'artistes Hippolyte Hentgen.

Le premier recueil exhaustif des posters et flyers de l'artiste britannique.

Nouvelle monographie, dédiée à la série « Mesmerizing Mesh » de Haegue Yang, s'intéressant particulièrement au « Sacred Paper Cutting », un rituel chamanique coréen qui a inspiré le travail récent de l'artiste.

Une collaboration entre Otto (10 ans) et Robin (42 ans).

Première monographie de l'artiste kényane.

Un livre d'artiste développant les pistes de réflexion explorées par l'artiste d'origine israélienne Tamar Hirschfeld durant une résidence de deux ans au Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques (Cirva), où elle a imaginé un « bestiaire d'objets » ancré dans l'imaginaire culinaire de la vie quotidienne en France et en Provence.

Une rétrospective (édition anglaise).

Une « petite zoologie portative » : un livre associant 50 poèmes animaliers de Christian Bernard et 50 collages d'Hippolyte Hentgen.

La première publication dédiée au travail plastique de l'écrivain et performeur Anne-James Chaton (avec des textes inédits de Frédéric Boyer, Jo Melvin, Emmanuel Tibloux et un entretien entre le musicien Carsten Nicolai et Anne-James Chaton).

Le sixième volume de la célèbre série de livres d'artiste de Jack Pierson : associant en un libre collage documents iconographiques et travaux d'artistes contemporains, Tomorrow's Man présente une vision explosée du paysage visuel actuel, drapée d'un homoérotisme vintage et glamour.

Livre d'artiste du plasticien, musicien (Destroy All Monsters), auteur et libraire américain : un assemblage d'instantanés de la scène de Detroit des années 1970 et de collages picturaux d'images et imprimés issus de l'iconographie chrétienne, de l'âge d'or hollywoodien, du cinéma bis et de la pop culture.

La série de photomontages sur toiles réalisée par Eulàlia Grau au début des années 1970, réponse transgressive d'une jeune artiste féministe espagnole à la société franquiste autoritaire qui conditionne les pensées et les corps.

L'« album » de l'exposition au Jeu de Paume, le première rétrospective d'envergure en France sur le cinéaste et biologiste spécialisé dans la faune sous-marine Jean Painlevé (1902-1989), considéré comme l'un des pères fondateurs du cinéma scientifique et source d'inspiration pour les avant-gardes et le mouvement surréaliste.

Une série de collages d'Edie Fake.

La réédition intégrale du célèbre et mystérieux livre de collages créé par Genesis P-Orridge en 1979 et confié à son ami Yves Adrien, chroniqueur régulier du magazine français Rock & Folk.

Le premier ouvrage rassemblant l'iconographie éclectique de musiciens de jazz, de boxeurs, d'icônes noires américaines et d'amis du peintre new-yorkais.

Monographie de référence de Peter Klasen, membre fondateur de la figuration narrative : une sélection de 320 œuvres, 30 textes et entretiens, 150 photographies d'archives.

Les collages poétiques de Marie Bauthias.

Les collages réalisés par Tal R à partir de sa collection hétéroclite d'images et d'objets (livre d'artiste).

Un ouvrage monumental compilant la documentation iconographique ayant servi au développement des projets visuels de Christian Marclay au cours des dernières années. Près de 600 photocopies noir et blanc de collages d'images trouvées, mises en page avec l'aide du graphiste Laurent Benner.

Monographie dédiée à la série de collages kaléidoscopiques et colorés intitulée Fantasías d'Elisabeth Wild, artiste austro-suisse qui s'est éteinte à 98 ans au Guatemala, peu après son retour sur la scène artistique internationale.

Un hommage à William S. Burroughs.

Le 14e numéro du journal graphique de l'artiste japonaise, sur le thème du collage.

Livre d'artiste tiré d'une performance de l'artiste féministe suisse, présentant une série de découpages de journaux évoquant la forme du sexe féminin (édition limitée).

Une sélection de collages dadaïstes de l'une des dernières icônes de l'underground new-yorkais (1981–2009), mêlant couvertures de tabloïds souillées, textes, œuvres sculpturales composées de livres et de fragments d'os, et un ensemble de Polaroids qui ont rendu Snow célèbre au-delà du monde de la culture street art.

Le cinquième volume de la célèbre série de livres d'artiste de Jack Pierson : associant en un libre collage documents iconographiques et travaux d'artistes contemporains, Tomorrow's Man présente une vision explosée du paysage visuel actuel, drapée d'un homoérotisme vintage et glamour.

Réédition du recueil de poésie publié en 1972 par le compagnon de route français de la Beat Generation.

The Meaning of Things (who feels the most pain?) est une pièce de 2014 composée de 676 collages et textes sur papier, ici transposée dans la forme du livre d'artiste.