Art & artisanat / « arts appliqués »

Une documentation complète sur l'installation de Leonor Antunes au CAM – Centro de Arte Moderna Gulbenkian, Lisbonne.

Une rétrospective de l'œuvre de l'artiste allemande sur les 10 dernières années.

Première monographie d'ampleur consacrée à l'œuvre textile d'Anni Albers : une vaste étude de la pratique et de la pensée d'une figure charnière entre deux continents et deux modernités, qui s'inscrit dans le cadre général d'une histoire de l'art, du design et des productions textiles des avant-gardes féminines, européennes et américaines.

Le quatrième numéro de la revue annuelle qui s'attache à valoriser les savoir-faire et la technique dans le design, l'artisanat ou l'industrie, se penche sur le geste de couper.

La collection de verreries Art Nouveau de Francis Meyer, l'un des plus beaux ensembles en main privée en Europe.

Cette publication collective examine les points de rencontre multiformes qui existent dans l'histoire de l'art du XXe siècle entre les artistes et l'archéologie mais aussi entre les archéologues et l'art contemporain. Elle rassemble des textes scientifiques mais aussi des entretiens menés auprès d'artistes et de chercheurs des deux disciplines.

Une conversation poétique, en cinq actes, entre Yvon Lambert (Paris), Marie-Charlotte Calafat (directrice des collections du Mucem), Stéphane Ibars (directeur artistique de la collection Lambert), et de nombreux artistes, accompagnant l'exposition qui croise des œuvres de la collection d'Yvon Lambert et des objets d'art populaire du Mucem.

Une réinterprétation artistique contemporaine et une circulation sur les chemins fantômes d'un métier disparu.

Une réflexion collective sur la question des objets en situation artistique, à la croisée de l'histoire et de la théorie de l'art, des sciences sociales et des pratiques artistiques.

Une vue d'ensemble de la place du textile dans les arts plastiques contemporains à travers le monde.

Un inventaire personnel de bols à thé traditionnels japonais (un agencement spécifique rend chaque exemplaire du livre unique).

L'artiste et le conservateur échangent sur le rôle et la valeur de l'art au XXIe siècle, et sur les possibilités offertes à la création artistique de contribuer au développement de connaissances nouvelles.

La commissaire, historienne de l'art et écrivaine Chus Martínez et l'écrivaine et commissaire Filipa Ramos réunissent un groupe d'artistes contemporains qui utilisent l'argile, la poterie et la céramique, entre méthodes ancestrales et pratiques post-technologiques.

Cet ouvrage présente une facette méconnue de la culture japonaise : le savoir-faire dans le domaine de l'architecture traditionnelle en bois.

Le troisième numéro de la revue annuelle qui s'attache à valoriser les savoir-faire et la technique dans le design, l'artisanat ou l'industrie, consacré au pliage.

Une publication compilée, éditée et conçue par la graphiste danoise Anni's, basée sur une recherche sur les usages de la grille.

Quatre posters d'artiste.

La troisième livraison de la revue annuelle de l'École des Arts Décoratifs, placée sous le signe complexe et ambivalent de « TRANS », recouvrant les diverses manières de transgresser (l'identité, la textualité, le codage, la formation, etc.).

Les plus récents travaux d'ORLAN, qui développent une réflexion, à partir de l'esthétique des anciennes cultures mésoaméricaines, sur les canons de beauté, les échanges culturels et les pouvoirs symboliques et matériels des peuples indigènes dans un monde globalisé.

Une vue d'ensemble de la production surréaliste et jubilatoire de Michel Gouéry, à travers un ensemble d'œuvres et de documents inédits, ainsi que de fiches détaillées par une vingtaine de spécialistes.

Les céramiques du potier et musicien culte japonais.

Documents d'archives et textes inédits (Terry Riley, Pandit Pran Nath, Keith Knox...) autour des collaborations intermédias du trompettiste de jazz d'avant-garde Don Cherry et de l'artiste textile Moki Cherry, et de la vaste constellation artistique que le couple a fédérée à partir de la fin des années 1960.

Ce cinquième numéro de la revue d'anthropologie créée par Mariana Castillo Deball explicite et développe les enjeux des travaux récents de l'artiste.

Nouvelle monographie de l'artiste roumaine historique dont le travail, entre design, art relationnel et pratique textile, a été récemment redécouvert à sa juste valeur.

Nouvelle monographie, centrée sur les dernières années de travail du duo autour des problématiques animales, paysagères et écologique qui le traversent.

L'artiste malgache Joël Andrianomearisoa explore les savoir-faire traditionnels marocains et engage des dialogues avec diverses approches artistiques, pour la toute première exposition monographique consacrée à un artiste contemporain organisée au MACAAL, Marrakech.

Un aperçu du processus créatif du designer canadien.

L'ouvrage de référence en français sur le mouvement Global Tools lié aux architectes radicaux italiens des années 1970, une contre-école de design dont les propositions traduisent les préoccupations de l'époque post-révolution de 1968.

Les techniques de transformation du métal dans le design contemporain, à partir du travail d'une vingtaine de créateurs internationaux.

Un film de Gilles Coudert et Damien Faure sur les vitraux réalisés par Kimsooja pour la cathédrale de Metz : un dialogue entre création contemporaine et patrimoine, entre pensée orientale et pensée occidentale.

Un projet communautaire et collaboratif initié par la grande photographe indienne autour des masques en papier mâché traditionnels réalisés par les artistes indigènes adivasi dans l'ouest de l'Inde.

Le deuxième numéro de la revue annuelle qui s'attache à valoriser les savoir-faire et la technique dans le design, l'artisanat ou l'industrie, consacré au tissage.

Une série de dessins réalisés dans le cadre d'une visite sur le terrain par le cinéaste, écrivain et dessinateur Ahmed Bouanani. Ici ethnographe et illustrateur, Bouanani analyse la construction des bijoux berbères en esquissant une taxonomie et une géographie du symbolisme formel des groupes berbères au Maroc.

Les nouveaux enjeux et significations de l'artisanat et du « fait main » dans le bouleversement en cours des contextes créatifs, économiques, sociaux, culturels et politiques.

Quatre artistes contemporain.e.s à l'écoute de leurs territoires (le catalogue de l'exposition à la Maison de la culture du Japon à Paris).

La fabrication des objets d'art contemporain.

La deuxième livraison de la revue annuelle de l'École des Arts Décoratifs, consacrée à la question du vulgaire, explore à travers des créations, portfolios, entretiens, fictions et textes théoriques la polysémie de ce mot qui incarne toutes les tensions de notre époque, traitant autant de gastronomie et de cinéma que de grossophobie, de paillettes et de fanzines, de gilets jaunes, de Trump et de Poutine.

Quatre posters d'artiste.

Une sorte d'anti-monographie en plusieurs épisodes proposée par l'artiste Simon Nicaise autour de son projet de Tour de France des métiers et pratiques.

Une sélection d'œuvres récentes et plus anciennes de Laura Aldridge, accompagnée d'un entretien et de trois essais inédits sur sa pratique.

Le carnet de voyage d'un poncho tissé à la main, sous le signe de l'interconnexion.

Une documentation sur le projet participatif inspiré du batik calligraphique initié par les artistes Ada Van Hoorebeke, Maartje Fliervoet et la plate-forme manoeuvre.

La première monographie de l'artiste d'avant-garde roumaine, centrée sur les « dessins préparatoires » de son œuvre majeure au long cours The Solemn Process (1964-2008), avec laquelle elle a initié un rituel impliquant un travail artisanal communautaire dans les campagnes de Transylvanie.

45 tables basses imaginées par autant d'architectes / designers émergents et affirmés à partir d'objets personnels de fascination.

Monographie rétrospective d'une figure majeure de l'art textile scandinave.

Le premier numéro de la revue annuelle qui s'attache à valoriser les savoir-faire et la technique dans le design, l'artisanat ou l'industrie, consacré au moulage.

Rédigé par l'une des pionnières de l'art textile au XXe siècle, cet ouvrage illustré offre une brillante méditation sur l'art du tissage, son histoire, ses outils et ses techniques, et sur ses conséquences pour le design moderne (nouvelle édition augmentée, avec trois textes critiques et des illustrations en couleur).

L'histoire de la calligraphie arabe.

Premier numéro de la grande revue annuelle de l'École des arts décoratifs de Paris, consacrée aux enjeux du décor contemporain.