Art contemporain

Quinze peintures issues de la série éponyme de l'artiste new-yorkaise (un projet basé sur deux couleurs et un unique principe de composition).

Le livre pour enfants créé par le fondateur de Nieves ! (les aventures de Knigi, le petit fantôme emblème de la maison d'édition, à la découverte de la lecture).

Deux œuvres de musique classique interprétées par une « chorale sourde-muette » : un projet qui interroge la perception de l'altérité et du droit à l'expression de soi, en même temps que les conditions de l'expression et de la réception musicale, en bousculant les règles de la musique bien tempérée.

Olivier Zahm / Hervé Legros / Axel Huber / Roberto Ohrt / Maija Timonen / Clara Schulman sur Gerard Byrne / Karl Holmqvist sur Ken Okiishi / François Aubard sur Richard Prince / Rob MacKenzie sur Emily Sundblad / Elisabeth Lebovici sur Henrik Olesen / Karl Holmqvist sur Rirkrit Tiravanija / Vincent Romagny sur Koenraad Dedobbeleer / Scott Portnoy sur Christopher d'Archangelo / Ei Arakawa & Tomoo Arakawa.

Un dialogue entre deux appropriations singulières du concept d'anthropophagie à deux moments historiques clés : une nouvelle traduction du poème culte et fondateur de la modernité brésilienne d'Oswald de Andrade, prônant l'ingestion symbolique du colonisateur et de sa culture, publiée en regard d'une analyse par Suely Rolnik d'une expérience anthropophagique contemporaine dévoyée dans le contexte du capitalisme financier.

Au sommaire : Ron Nagle, Uri Aran, dossier sur le livre d'art, Bernadette Corporation, Louise Hervé & Chloé Maillet, Carlo Mollino...

29 dessins hautement surréalistes du maître pop et psychédélique japonais.

Le catalogue raisonné de l'œuvre complexe que l'artiste américaine construit en « chapitres » depuis 2001.

Le texte-manifeste pour l'art modeste de l'un des principaux représentants de la Figuration libre, qui tisse des liens entre art contemporain et art du commerce, mais également entre formes artistiques venues d'autres cultures et libéralisme mondialisé.

Le fac-similé de l'ouvrage pionnier des expérimentations artistiques des années 1960, ensemble de poèmes-partitions et de collages à l'origine des performances Fluxus les plus radicales (leporello).

Le design comme pratique auto-référentielle et ses rapports avec le contexte artistique.

Les expérimentations de procédés photosensibles de Christian Marclay.

Trois posters dans une pochette de disque vinyle.

Monographie basée sur le projet de l'artiste suédois pour le pavillon nordique de la 54e Biennale de Venise.

Une anthologie de textes de référence dédiée aux relations entre art et science-fiction et aux différents futurs qui s'esquissent dans l'art depuis les années 1950, à partir de la figure de J.G. Ballard.

Livre d'artiste.

Livre d'artiste (superpositions de dessins et de photographies reproduites en noir et argent).

Momus prolonge la série Solution sur le thème du « lointain ».

Depuis la fin des années 1980, l'art ne peut plus être pensé en termes de mouvements artistiques. La typologie novatrice proposée par 600 démarches d'artistes permet de dresser un panorama de la création actuelle, et cartographie sous forme de diagrammes les démarches de près de 600 artistes contemporains de ces 30 dernières années. Ce livre d'artiste s'inscrit dans le sillage des chartes topographiques de George Maciunas et d'artistes conceptuels tels que Dan Graham ou Hanne Darboven.

Un projet spécial transgenre du photographe Fabio Paleari et de l'artiste Giallo Concialdi (édition limitée à 100 exemplaires).

Un livre d'artiste rassemblant une documentation iconographique des plus variée (images de presse découpées, extraits de films, de scripts et d'ouvrages), agencée de façon aléatoire autour de la notion de solidarité au sein des mouvements d'obédience socialiste.

Livre d'artiste (un travail sur l'abstraction et l'usage des images à partir d'une collection d'images de surfers).

Le recueil des écrits les plus importants du peintre, la plupart inédits en français.

Numéro spécial : une compilation des meilleures images publiées dans les trois premiers numéros (édition limitée).

Grand livre d'artiste : une mise en abyme matérialisant dans le format du livre les questions au cœur de la pratique de Wade Guyton (la reproductibilité, la re/dé-formation de l'original, etc.).

Un ensemble d'essais de critiques, d'historiens de l'art, de commissaires, de philosophes et d'artistes autour des relations entre activité artistique, économie et travail.

Nouvelle monographie : une vue d'ensemble de l'entreprise de déconstruction des conventions sociales aussi bien qu'esthétiques menée de manière ludique par l'artiste américaine depuis les années 1990.

Livre d'artiste (le quotidien de Mark Gonzales documenté en 300 photographies lo-fi réalisées avec un téléphone portable).

Livre d'artistes : une playlist musicale sur papier perforé réalisée avec un procédé mécanique spécifique.

Livre d'artistes : une exploration des relations entre les technologies de communication et leurs utilisateurs, à partir d'images de dispositifs d'écriture, de notation et de dessin provenant de diverses archives.

Ce livre rassemble six entretiens accordés par l'artiste américain Gordon Matta-Clark de 1974 à 1978, l'année de sa mort à l'âge de 35 ans. Il y détaille son parcours et ses différents projets artistiques, notamment les célèbres découpes de bâtiments, et exprime ses préoccupations sociales. C'est la première fois que ces entretiens paraissent dans une traduction française.

Petit livre d'artiste basé sur une série de photographies de vitrines de clubs érotiques dans le quartier rouge de Zurich.

Les travaux récents de l'artiste mexicain qui élargit la notion de sculpture dans une perspective sociale et politique.

Un catalogue / livre d'artiste qui, plutôt que d'être centré sur les images célèbres réalisées par Juergen Teller pour la mode et l'industrie du luxe, s'attache à rendre compte de la dimension esthétique particulière de son travail photographique en général, tout en proposant une réflexion sur les dispositifs d'exposition de la photographie.

Une composition typographique inspirée du manuscrit inachevé de Jack Torrance, l'écrivain maudit de Shining, dans lequel n'apparaît qu'une phrase, sans cesse répétée : « All work and no play makes Jack a dull boy. »

Le sixième numéro de May s'articule autour d'un ensemble de textes consacrés à l'artiste Paul Thek (1933-1988).

Les œuvres de 72 artistes internationaux (et cinq essais) pour interroger la fascination singulière exercée par la miniaturisation et le sex appeal de l'objet « réduit » dans la conjoncture économique actuelle, à travers la notion de « fétiches de crise ».

Une vue d'ensemble de l'œuvre de l'artiste multidisciplinaire canadien (photographies, projections, installations vidéographiques, œuvres sonores) de 1960 à aujourd'hui.

Livre d'artiste : les œuvres emblématiques de Prince reproduites sur T-shirt / le T-shirt (avec ses connotations culturelles) utilisé comme support et matériau pour une série d'œuvres inédites

Une sélection de couvertures, d'illustrations et de caricatures emblématiques du légendaire périodique satirique azéri Molla Nasreddin.

Monographie de référence sur une œuvre unique dans l'histoire de l'art moderne, des dessins et travaux littéraires de jeunesse aux grands tableaux abstraits réalisés à partir des années 1950 (caractérisés par l'utilisation de feuilles d'or ou d'argent et par des formes archétypes inspirées par la nature ou la mythologie nordique), avec cinq essais, une documentation abondante et près de 400 illustrations.

Leporello : la reproduction, sur un dépliant de plus de cinq mètres de long, du dessin-manifeste de l'artiste illustrateur américain réalisé pour une grande installation en 1954 (une suite de tableaux traversés par une simple ligne horizontale qui structure chacun d'eux).

Livre d'artiste composé de feuilles volantes, pensé comme extension et exégèse au film de Susanne Bürner Leaves.

Monographie.

Richement documentée, cette première monographie publiée en Europe rassemble des archives de Larry Bell, dévoilant de nombreux aspects encore méconnus de l'œuvre d'une figure historique de l'art minimal américain, avec quatre essais originaux par l'artiste, Marie de Brugerolle, Annette Leddy et John C. Welchman.