Californie

Nouvelle monographie : une vue d'ensemble du travail d'Elad Lassry depuis le début de sa carrière, un examen critique d'une pratique multi-médias qui interroge le statut de l'image à l'intersection des multiples modes de production et de réception.

Réédition du premier livre de fiction de l'un des pionniers de l'art conceptuel.

Nouvelle édition augmentée : l'ensemble des expérimentations photographiques et sculpturales menées par Walead Beshty depuis une dizaine d'années, avec des essais de Suzanne Hudson, Nicolas Bourriaud et une conversation avec Bob Nickas.

La transcription d'une pièce conçue par Paul Sietsema en 2011 dans le cadre d'une exposition à Los Angeles.

Le premier livre de fiction de l'artiste américain : huit nouvelles jubilatoires et décadentes.

Le premier livre d'artiste de Will Benedict.

Le premier volume des écrits complets de John Baldessari permet de suivre la génèse et le développement de sa conception de l'art au début des années 1960.

Le second volume des écrits complets de John Baldessari permet de suivre la génèse et le développement de sa conception de l'art des années 1960 à aujourd'hui.

Nouvelle monographie de Jay DeFeo (1929-1989), figure singulière de l'art américain d'après-guerre associée à la Beat Generation, consacrée aux œuvres tardives de l'artiste.

Reprint en fac-similé (avec la chronologie inversée d'origine) du livre d'artiste longtemps épuisé et très recherché de Robert Overby (1935-1993), l'une des figures les plus fascinantes de la scène artistique californienne des années 1970.

Première monographie consacrée à une légende oubliée de l'art conceptuel californien de la fin des années 1960, à l'occasion de son retour sur le devant de la scène artistique internationale en 2013.

Livre d'artiste monumental basé sur le film éponyme réalisé par Paul McCarthy et son fils Damon – un jeu de rôle hallucinant, pervers et fétichiste inspiré de La fureur de vivre.

Le portrait en creux du peintre et vidéaste pop / conceptuel, artiste culte de la scène californienne, John Baldessari.

Dix conversations basées sur la scène inaugurale du picnic du film Powers of Ten de Charles & Ray Eames, autour des thèmes de prédilection du collectif pluridisciplinaire qui pratique une forme d'activisme culturel, entre écologie, microbiologie, astrobiologie, sciences environnementales, géographie et études urbanistiques.

Une installation complexe dressant un portrait subtil et sensuel de la chorégraphe, danseuse, chercheuse et artiste textile israélienne Noa Eshkol (1924-2007).

Livre d'artiste (85 dessins et croquis de paysages et un ensemble de cartes postales suisses du début du XXe siècle).

Le journal révolutionnaire de l'artiste, musicien et écrivain pendant le Printemps arabe.

Une vue d'ensemble de l'univers de Jason Rhoades à travers une documentation complète sur le projet ultime de l'artiste californien.

Luxueux coffret de trois livres dédiés à la série de peintures monumentales de Jim Shaw, œuvre ambitieuse avec laquelle l'artiste américain dresse, entre onirisme et satire, une puissante charge critique contre les discours et les idéologies de la société néolibérale, à coup d'images cryptées et saturées d'informations qui jouent avec l'ambivalence du langage et des signes.

La première monographie rétrospective de McCollum propose, à travers plusieurs essais et une vaste documentation visuelle sur de nombreux travaux inédits, une nouvelle lecture de l'œuvre de l'un des principaux représentants du mouvement appropriationniste.

Première publication consacrée à l'artiste américaine, cette monographie rétrospective parcourt une œuvre développée sur trois décennies avec une large variété de techniques et de supports.

Une collaboration graphique inédite entre une figure de proue de l'art conceptuel américain et une décoratrice-scénographe de cinéma.

Reproduction de 210 dessins et d'un texte d'Oscar Tuazon (livre d'artiste).

Un livre d'artistes confrontant les univers et les techniques – le cinéma et la peinture – de deux figures de la pop/contre-culture américaine, où la discordance, la distortion et la fragmentation narrative participent à des formes singulières de beauté.

La Bible selon Jeffrey Vallance : un récit apocryphe mystique et blasphématoire en accord avec l'œuvre de l'artiste californien.

La première publication dédiée à l'univers singulier de l'enseigne de mode fondée par les sœurs Mulleavy, conçue en collaboration avec Catherine Opie et Alec Soth (édition limitée).

L'aboutissement, sous la forme d'un livre d'artiste, du projet le plus important de Jim Shaw / une immersion dans la (contre-)culture visuelle populaire américaine des années 1960-70.

Deux talks sur John Cage et la notion de structure par le poète, critique d'art, linguiste et performance artist américain.

Quarante-deux descriptions de projets réalisés par Ben Kinmont.

Depuis la fin des années 1980, le travail conceptuel de Kinmont se développe sous la forme de projets basés sur l'archivage et la transversalité entre production artistique, édition, bibliophilie et pratique curatoriale. Prospectus 1988-2010 constitue une collection de descriptions de projets conçus pour divers lieux, rédigées depuis plus de 20 ans.

La lecture d'un texte de John Cage par un malentendant (CD audio accompagné d'un livret) : une réappropriation de la conception du silence par Cage comme signe musical à part entière et condition nécessaire à l'intégration du monde extérieur dans l'écoute musicale.

Une collection de traces sonores de corps en mouvement (CD audio accompagné d'un livret) : une exploration des relations entre son, corps et chorégraphie, avec une vingtaine de participants, danseurs, musiciens, artistes sonores, plasticiens, performers...

Un livre d'artiste hybride autour de la mythologie contemporaine de l'Ouest américain, qui rend compte d'un aspect méconnu du travail du maître de l'installation vidéo.

L'anthologie d'écrits et d'entretiens rédigés et réalisés sur plus de quarante ans (première édition en français) : un éclairage aussi fascinant que détaillé sur l'univers de l'un des artistes majeurs de la scène contemporaine.

Le catalogue des skateboards transformés en œuvres d'art par Michael Leon.

Première monographie consacrée à l'univers « surréalisant » de l'artiste / musicienne californienne (collages, sculptures, costumes, performances, musiques, films et vidéos), avec des textes de Doug Harvey, Stéphanie Moisdon et une conversation entre l'artiste et Mike Kelley.

Un livre d'artiste original, en grand format, avec lequel Baldessari interroge les modes de construction et de transmission de l'information, sur le mode d'une « poétique du fragment ».

Le dernier court métrage du réalisateur américain en 23 arrêts sur images.

Un projet original de l'artiste américain qui interroge les relations entre topologie urbaine et formes de sociabilité dans l'espace public.

Un disque produit à partir de field recordings, de sons récupérés, d'effets et d'archives sonores personnelles, composé comme une série de récits miniatures. Un projet d'abord artistique qui interroge l'objet et les conditions de l'écoute.

Première monographie consacrée à l'artiste californienne dont les sculptures, installations, peintures et dessins combinent l'imagerie et des éléments textuels de la culture populaire dans une perspective anthropologique. Avec près de 200 reproductions, deux essais et un entretien.

Un travail photographique sur la complexité sociale et psychologique d'une culture au travers des diverses représentations de l'adolescent américain.

Les travaux graphiques à la fois naïfs et subversifs des deux artistes américains, partenaires dans la vie et dans le travail.

Un projet autour de la radio et de la mémoire qu'elle transmet : 100 personnes du monde entier rapportent un souvenir radiophonique spécifique. Le livre catalogue ces memories et rassemble des textes de théoriciens et des images, avec un CD audio conçu par Brandon LaBelle.

Une vue d'ensemble des dispositifs sonores et des environnements de l'artiste-musicien expérimental, avec trois essais et un entretiens, un projet spécifique, les vues d'installations et les performances sur CD audio.

Livre d'artiste, avec une couverture dépliante en affiche : les dessins de Jim Shaw en très grand format, une lecture anthropologique de la culture populaire américaine.

Première monographie sur les sculptures et installations surréalistes de l'artiste californienne.

Un livre d'artiste combinant des pages de partitions de jazz trouvées dans des boutiques d'occasion à Los Angeles avec des dessins et des photographies aériennes de la métropole californienne

Les travaux récents de l'artiste américain, avec de nombreuses illustrations et dessins préparatoires, un texte de Robert Hobbs et une biographie.