Une excursion artistique et littéraire à travers l'âme d'une étudiante morte et désincarnée, perdue à l'intérieur des mémoires et de l'infrastructure d'un lycée de Californie.
Luxueuse monographie rassemblant 95 photographies en bichromie d'Alberto García-Alix marquées d'une complicité avec les personnes portraiturées. Des images humanistes, imprégnées des propres émotions du photographe, loin des clichés de la marginalité.
Un bloc de cartes postales, documentant une saison d'expositions à New York (œuvres de F. Alÿs, D. Birnbaum, M. Bonvicini, O. Breuning, M. Cattelan, U. Fischer, D. Graham, M. Kippenberger, A. Oehlen, O. Payne & N. Relph, R. Phillips, G. Richter, D. Roth, U. Rondinone...).
Catalogue d'exposition (Salon International de galeries pilotes à Lausanne de 1963, 1966 et 1970) ; textes de Christophe Cherix, Sarah Lombardi, Olivier Mosset, Caroline Nicod, Bernard Wyder, entretiens avec John Armleder, René Berger, Pierre Keller.
Numéro consacré au festival I love Dijon organisé par le Consortium (avec Yan Pei-Ming, Christian Boltanski, Felix Gonzalez-Torres, Jens Haaning, Alain Séchas...).
Baselitz aborde différents éléments de sa propre histoire et de sa conception de la peinture, revient sur les autoportraits et les tableaux à l'envers, ses artistes de référence, la peinture allemande...
Un poème en prose métaphorique qui met joyeusement en abîme les doutes et inquiétudes métaphysiques de Jan Fabre. Edition de tête accompagnée d'une œuvre originale, collage de sable et crayon, signée et unique pour chaque exemplaire.
Une sélection de déclarations publiques de Bertrand Lavier, sur l'art en général, le sien en particulier et son rapport au public. Edition limitée accompagnée d'une œuvre unique pour chaque exemplaire (peinture acrylique sur papier).
Catalogue d'œuvres (installations sonores et vidéo, CD-ROM, diagrammes, documentaires, photographies, performances, sculptures, dessins) en lien avec le processus de résonance sous ses formes les plus diverses.
Les presses du réel – Avant-gardes – L'écart absolu
Le poème d'un écrivain méconnu, figure du Lettrisme et proche du Nouveau réalisme, rarement publié, mais qui bouleverse l'écriture dans les années 1960/80 en construisant un texte sur le jeu allitératif digne des grands rhétoriqueurs.
Les presses du réel – Écrits d'artistes – Hors-série
Un recueil de textes de l'artiste / poète / dramaturge / happening-maker / cinéaste / critique d'art / critique littéraire à la recherche d'un art total, où Sade, Céline ou W. S. Burroughs croisent la poésie concrète et le Nouveau Roman, les artistes du Pop Art les réalisateurs de la Nouvelle Vague et les pionniers de la musique électronique, et où les considérations sur la contre-culture hippie se mêlent aux commentaires de Fahlström sur son propre travail.
Toutes les images reproduites ont été prises par l'artiste pendant l'hiver 1990-91. Immédiatement après, les négatifs ont été empilés dans une presse et troués à la perceuse.
Catalogue d'exposition questionnant les nouvelles relations entre espaces public et privé, depuis l'apparition des "non-lieux" modernes (avec Michael Blum, Martin Boyce, Peter Friedl, Mark Lewis, Martha Rosler...).
Le prolongement de l'expérience de l'exposition du Rectangle (Lyon) dans un format magazine (Bernard Bazile, Claude Closky, Philip-Lorca Dicorca, Wang Du, Alesksandra Mir, Gianni Motti, Thomas Ruff, Franck Scurti, Bruno Serralongue).
Un regard introspectif sur les nouvelles approches artistiques in situ, contextuelles et relationnelles (textes de Nicolas Bourriaud, Arnaud Labelle-Rojoux, Michaël La Chance, Patrice Loubier, Pierre Restany, Guy Sioui Durand).
Les presses du réel – Avant-gardes – L'écart absolu
Bernard Réquichot est assez connu comme peintre mais l'écrivain, posthume, l'est moins. La nouvelle publication de ses écrits révèle une pensée vive et contradictoire qui prône une vision révolutionnaire, farouchement individuelle et solitaire.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
Recueil de textes et d'entretiens d'artistes, de musiciens et de critiques d'art (Kim Gordon, Mike Kelley, Christian Marclay, John Miller, Bob Nickas...)
autour des rapports entre l'art, le rock et la culture au sens le plus large.
Charley 01 présente 400 artistes émergeants venant du monde entier, sélectionnés par un groupe d'artistes internationaux, de commissaires et de critiques (œuvres de Martin Boyce, Mark Handforth, Olaf Breuning, Franz Ackermann, Christoph Büchel, Barthélémy Toguo, Jonathan Meese, Mathieu Mercier, Wade Guyton, Mark Leckey...).
Une sélection d'œuvres d'artistes français : Christian Boltanski, Daniel Buren, Dominique Gonzales-Foester, Raymond Hains, Pierre Huyghe, Bertrand Lavier, Claude Lévêque, Annette Messager, Yan Pei-Ming, Philippe Parreno, Alain Séchas, Xavier Veilhan...
