Livre d'artiste à valeur de catalogue raisonné, L'Inextricable ouvrage réunit l'ensemble des œuvres de Gérard Collin-Thiébaut, depuis ses premiers griffonnages d'enfant jusqu'à 2009, commentées et illustrées par l'artiste lui-même. Ce premier volume se concentre sur la période 1961-1969.
Le dernier volume de l'anthologie des dessins de Yona Friedman réunit un ensemble de recherches picturales en rapport aux questions du langage, de l'interprétation et de l'improvisation.
Procédant au détournement de romans photos, Ernest T. produit une narration décalée sur l'art contemporain où chaque phrase sonne comme un slogan tout à la fois absurde et drôlatique.
Une pièce sonore composée d'enregistrements effectués lors de deux résidences à la Maison Flottante du Cneai en 2007 et 2008, accompagnés par des illustrations des deux artistes et de textes de Sylvie Boulanger et Daniel Kurjakovic.
Troisième livraison de Page Sucker, le magazine de photographie édité à partir d'images collectées sur internet via un unique terme de recherche. Le mot clé de ce numéro : « lobster ».
Quatrième livraison de Page Sucker, le magazine de photographie édité à partir d'images collectées sur internet via un unique terme de recherche. Le mot clé de ce numéro : « fist ».
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
MAMCO - Histoire à l'essai & archives contemporaines
Un essai / manifeste pour requalifier le pouvoir de l'œuvre et l'objectivité des sensations qu'elle procure (qui l'emporte sur toute prétention au jugement a priori), pour reconsidérer l'art contemporain pour lui-même plutôt qu'en tant que genre, concurrent de l'art classique et moderne.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Luxueuse monographie exhaustive de l'œuvre de Laurent Grasso (lauréat du Prix Marcel Duchamp 2008), conçue par l'artiste sur le modèle d'un manuel scientifique, avec textes, entretien, documents, catalogue raisonné et 300 illustrations en couleur.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Nouvelle monographie et catalogue des travaux les plus récents (sculptures ethniques et céramiques) de Bertrand Lavier, conçu en étroite collaboration avec l'artiste qui a organisé la présentation d'œuvres en des vis-à-vis détonnants.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Grande monographie de Bertrand Lavier, conçue en étroite collaboration avec l'artiste qui a organisé la présentation des œuvres (travaux récents – sculptures ethniques et céramiques – et plus anciens) en des vis-à-vis détonnants.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
25.00 15.00 €
Première monographie consacrée au travail de l'artiste photographe française : un inventaire typologique inquiétant des représentations de l'homme (et plus particulièrement de la femme) accompagné d'une interrogation sur le statut de la photographie contemporaine.
Les presses du réel – Musique & arts sonores – Hors-série
Espace multimédia Gantner
Une vue complète de l'œuvre de l'un des pionniers de l'art interactif, figure des arts sonores et de l'art cybernétique, avec une centaine d'illustrations, de nombreux textes, un entretien et les enregistrements des installations musicales sur CD.
Une tentative de renouvellement des questionnements à propos de l'art et de l'entreprise, dans le contexte d'une montée en puissance des industries de la culture et de la connaissance à l'échelle mondiale.
Une traduction modernisée des chants les plus célèbres de la Divine Comédie : L'Enfer, revisité par le traducteur Stéphane Bérard, est ici remis au goût du jour dans une version neuve d'une savoureuse actualité.
Réédition augmentée d'un catalogue paru initialement en 2003, présentant 187 projets artistiques dont 60 inédits, réalisés ou en cours de développement.
Comment l'aventure spatiale et l'imaginaire qu'elle engendre interrogent la notion d'Union dans une Europe en construction ? Réalisé à l'occasion de la Présidence Française de l'Union Européenne, ce numéro hors série réunit les récits de trente écrivains originaires de chaque pays de l'Union autour des thèmes de l'espace et de l'Europe. Chaque texte est édité dans sa langue originale suivi de sa version française.
Une expérience inédite d'écriture à quatre mains entre un artiste et un écrivain. Leur récit invoque l'univers des rave party, de la science-fiction et des bandes dessinées, l'ensemble étant illustré d'enluminures de contes pour enfants.
Une expérience inédite d'écriture à quatre mains entre un artiste et un écrivain. Leur récit invoque l'univers des rave party, de la science-fiction et des bandes dessinées, l'ensemble étant illustré d'enluminures de contes pour enfants.
Simon Quéheillard livre un essai sur la manifestation des images, prenant pour points de départs de ses réflexions les exemples de l'image latente en photographie et du motif dans le tapis persan, cher à Henry James.
Catalogue d'exposition regroupant les travaux visuels – collages, dessins, installations – de trois des plus grands représentants de la poésie expérimentale en France. Trois artistes de générations différentes, tenants d'une poésie insurrectionnelle qui ne renonce pas à dire et à montrer.
Publication présentant un corpus de 176 hiéroglyphes, composé de 88 dessins à lire, et de 88 textes à regarder. Réalisée en 1962 et retrouvée récemment, cette série de jeunesse dévoile la genèse d'une œuvre consacrée aux formes sphériques, des textes sur les yeux aux sculptures de boules.
Cette étude consacrée au post-humanisme questionne les limites de l'homme et les champs du possible à l'ère de la biotechnologie, examinant par là-même les distinctions fondamentales entre l'artificiel et le naturel, l'humain et la machine, le corps et la chair.
Cette étude consacrée au post-humanisme questionne les limites de l'homme et les champs du possible à l'ère de la biotechnologie, examinant par là-même les distinctions fondamentales entre l'artificiel et le naturel, l'humain et la machine, le corps et la chair.
La revue Espace(s) fait peau neuve et s'ouvre aux multiples formes de la création inspirée par l'espace et les activités spatiales. Sans oblitérer une histoire littéraire et artistique antérieure, elle a l'ambition d'être le reflet de la création contemporaine abordée dans ses dimensions les plus vastes. Pour dresser ce panorama de manière exhaustive, elle donne à lire, à voir, et à écouter – un CD audio est inclus dans l'ouvrage.
Œuvres de Michel Auder, Julien Blaine, Gérard Collin-Thiébaut, Mathieu Exposito, John Giorno, Bob Lens, Pierre Tilman... ; textes de Démosthène Agrafiotis, Philippe Boisnard, Jean-Marc Chapoulie, Denis Chevalier, Charles Dreyfus, Anselm Jappe (sur les situationnistes), Richard Martel (sur Dick Higgins et Giordano Bruno), Edgar Morin, Vincent Pécoil, Louis Ucciani...
édition française (textes en français et en anglais)
Frog
Documenta XII, Darren Almond, Mike Kelley, Il Tempo Del Postino, Trisha Donnelly, Gloria Friedmann, Ugo Rondinone, Joe Scanlan, Yan Pei-Ming, Haim Steinbach,
Michael Krebber, Bruce Hainley, Don Brown, Saâdane Afif, Felix Gonzalez-Torres, Yayoi Kusama, M/M (Paris), Dorothy Iannone...
édition française (textes en français et en anglais)
Frog
“Duchamp, Man Ray, Picabia”, Xavier Veilhan, Olivier Babin, Candice Breitz, Karen Kilimnik, Sturtevant, Gerhard Richter, 5e Biennale de Berlin, Wade Guyton / Kelley Walker, Alexis Vaillant, Jacques Garcia / John Armleder, Simon Starling, Louise Bourgeois...
Dominique Chateau sur Duchamp, André Gervais sur Duchamp et Suquet, Valérie Mavridorakis sur Kubler, Jacinto Lageira sur Nauman, Jean-Philippe Antoine sur Beuys, Michel Gauthier sur Lavier, Didier Semin et Daniel Soutif sur Boltanski, Nicolas Exertier sur John Armleder, Antonia Birnbaum...
Un ouvrage consacré à la pratique curatoriale et aux positions théoriques du commissaire d'exposition Igor Zabel (1958-2005), acteur majeur de l'émergence de la scène artistique slovène dans le paysage international des années 1990.
Cette publication documente la méthode curatoriale et ouvre les archives de l'un des commissaires d'exposition les plus influents de ces 40 dernières années, avec de nombreux documents inédits, des essais d'historiens et des entretiens.
Monographie de référence, avec de nombreuses reproductions, plusieurs essais et les dessins préparatoires pour les films et les installations de l'artiste belge, dévoilés pour la première fois.
Monographie complète de l'artiste suisse : une vue d'ensemble des différents aspects de sa production, avec un entretien et un essai de Jean-Charles Masséra.
Une large sélection d'œuvres et un long essai sur le peintre néerlandais, dont les représentations ultra-réalistes d'atrocités de guerre semblent s'inscrire dans la tradition de la peinture historique occidentale tout en suscitant la controverse.
Une vue d'ensemble de l'œuvre de l'artiste américain, incluant ses écrits, ses travaux sur papier, ses peintures, sculptures, ses œuvres vidéo et audio (nouvelle édition revue).
Une vue d'ensemble des travaux sur l'architecture moderne du duo d'artistes et réalisateurs allemands, présenté avec un dispositif original de cahiers sous doubles pages dépliantes.
Première monographie consacrée aux installations complexes de l'artiste italien, un mélange visionnaire et érudit de rigueur conceptuelle et d'extravagance hallucinatoire.
Alternant collages et photographies reproduites en pleine page, cette première monographie, conçue par l'artiste, constitue un dispositif original et offre une vue d'ensemble des travaux de Markus Uhr.
Monographie complète consacrée à l'artiste britannique vainqueur du Prix Turner en 2007, incluant les œuvres les plus importantes de ces dernières années, liées aux thèmes de la religion, de la politique et de l'identité culturelle.
