Art contemporain

Un projet original de l'artiste américain qui interroge les relations entre topologie urbaine et formes de sociabilité dans l'espace public.

Cette monographie documente pour la première fois l'ensemble de l'œuvre et les expériences limites de l'artiste allemand : un travail sur les aberrations environnementales et biologiques, qui, loin de se référer à une vision apocalyptique imaginaire du monde, s'insère dans la réalité de l'espace urbain et de l'ordre social établi qu'il s'agit d'interroger.

Catalogue d'une exposition napolitaine partant des significations de l'expression fare una scenata (« faire un scène ») pour interroger les relations entre processus artistiques, images et objets produits, espace d'exposition et réaction d'un public, avec des propositions inédites de neuf artistes internationaux.

Une approche inédite des activités d'une institution expérimentale parmi les plus dynamiques d'Europe et une archive vidéo importante sur la conception, l'organisation et le montage d'expositions d'art contemporain.

Un ensemble d'œuvres gigantesques de Lilian Bourgeat surgissant au cours d'un happening rabelaisien organisé par l'artiste, avec un texte de Pascal Beausse.

La transcription d'un carnet de voyage électronique de l'artiste conceptuelle.

Edition de tête, accompagné d'une photographie originale signée.

Catalogue / livre d'artiste : grimé en chasseur post-moderne, Pii invite à une réflexion sur les dérives des pratiques alimentaires et sur la place de la nature dans le monde contemporain.

Première publication consacrée aux objets, installations et peintures de l'artiste néerlandais, caractérisés par un sens de l'espièglerie, un humour noir et une simplicité qui se passe de toute décoration (livre d'artiste).

Edition de tête du « journal-affiche » de Yann Toma, présentée dans un emboîtage entoilé, accompagnée d'un tirage de la photographie originale au format 25 x 35 cm, impression pigmentaire sur papier 250 grammes.

Offre spéciale pour l'achat des 3 DVD de la série Grandes Conférences, rassemblés en coffret.

Divisée en quatre livrets d'images ponctués par des cahiers de textes, cette nouvelle monographie évoque un parcours reliant un ensemble de pièces de Guillaume Leblon, elles-mêmes en relation de réciprocité avec un espace d'exposition singulier.

Un inventaire lexical autant que graphique composé de noms collectés sur des voitures, qui interroge l'opposition entre le fond et la forme, au cœur du travail de Tabuchi.

Prenant pour point de départ l'exposition d'Edward Steichen The Bitter Years (1961, MoMA New York) sur la grande dépression, Great Expectations évoque, à travers la photographie documentaire ou conceptuelle, le territoire conflictuel du monde contemporain tel qu'il est vu par des reporters, photographes ou artistes plasticiens d'aujourd'hui (catalogue).

Un recueil d'articles consacrés aux enjeux théoriques et épistémologiques du dessin depuis la Renaissance, prolongés et resitués dans une perspective actuelle (la couleur, le disegno en Italie, la perspective, le relief, Picasso, Richard Serra, l'atelier exposé...).

Spy Numbers / Pascal Broccolichi / Matt O'dell / François Forme / Louis Kaplan / Ken Gonzales-Day / guide d'exposition et sélection de livres, musique, films, jeux et événements autour de Spy Numbers...

Dossier thématique à l'occasion de la Bienal de La Habana à Cuba.

Numéro spécial futurisme.

Une rencontre internationale de l'expression francophone mondiale, de la langue au geste.

Première monographie de l'artiste suisse : une sélection de son travail photographique et sculptural, deux textes inédits de Jean-Christophe Blaser et Christoph Doswald et un entretien.

Livre d'artiste à valeur de catalogue raisonné, L'Inextricable ouvrage réunit l'ensemble des œuvres de Gérard Collin-Thiébaut, depuis ses premiers griffonnages d'enfant jusqu'à 2009, commentées et illustrées par l'artiste lui-même. Ce premier volume se concentre sur la période 1961-1969.

Le dernier volume de l'anthologie des dessins de Yona Friedman réunit un ensemble de recherches picturales en rapport aux questions du langage, de l'interprétation et de l'improvisation.

Procédant au détournement de romans photos, Ernest T. produit une narration décalée sur l'art contemporain où chaque phrase sonne comme un slogan tout à la fois absurde et drôlatique.

Une pièce sonore composée d'enregistrements effectués lors de deux résidences à la Maison Flottante du Cneai en 2007 et 2008, accompagnés par des illustrations des deux artistes et de textes de Sylvie Boulanger et Daniel Kurjakovic.

Troisième livraison de Page Sucker, le magazine de photographie édité à partir d'images collectées sur internet via un unique terme de recherche. Le mot clé de ce numéro : « lobster ».

Quatrième livraison de Page Sucker, le magazine de photographie édité à partir d'images collectées sur internet via un unique terme de recherche. Le mot clé de ce numéro : « fist ».

Un essai / manifeste pour requalifier le pouvoir de l'œuvre et l'objectivité des sensations qu'elle procure (qui l'emporte sur toute prétention au jugement a priori), pour reconsidérer l'art contemporain pour lui-même plutôt qu'en tant que genre, concurrent de l'art classique et moderne.

Luxueuse monographie exhaustive de l'œuvre de Laurent Grasso (lauréat du Prix Marcel Duchamp 2008), conçue par l'artiste sur le modèle d'un manuel scientifique, avec textes, entretien, documents, catalogue raisonné et 300 illustrations en couleur.

Nouvelle monographie et catalogue des travaux les plus récents (sculptures ethniques et céramiques) de Bertrand Lavier, conçu en étroite collaboration avec l'artiste qui a organisé la présentation d'œuvres en des vis-à-vis détonnants.

Grande monographie de Bertrand Lavier, conçue en étroite collaboration avec l'artiste qui a organisé la présentation des œuvres (travaux récents – sculptures ethniques et céramiques – et plus anciens) en des vis-à-vis détonnants.

Première monographie consacrée au travail de l'artiste photographe française : un inventaire typologique inquiétant des représentations de l'homme (et plus particulièrement de la femme) accompagné d'une interrogation sur le statut de la photographie contemporaine.

Monographie (disponible en édition française).

Une vue complète de l'œuvre de l'un des pionniers de l'art interactif, figure des arts sonores et de l'art cybernétique, avec une centaine d'illustrations, de nombreux textes, un entretien et les enregistrements des installations musicales sur CD.

Une tentative de renouvellement des questionnements à propos de l'art et de l'entreprise, dans le contexte d'une montée en puissance des industries de la culture et de la connaissance à l'échelle mondiale.

Une traduction modernisée des chants les plus célèbres de la Divine Comédie : L'Enfer, revisité par le traducteur Stéphane Bérard, est ici remis au goût du jour dans une version neuve d'une savoureuse actualité.

Réédition augmentée d'un catalogue paru initialement en 2003, présentant 187 projets artistiques dont 60 inédits, réalisés ou en cours de développement.

Comment l'aventure spatiale et l'imaginaire qu'elle engendre interrogent la notion d'Union dans une Europe en construction ? Réalisé à l'occasion de la Présidence Française de l'Union Européenne, ce numéro hors série réunit les récits de trente écrivains originaires de chaque pays de l'Union autour des thèmes de l'espace et de l'Europe. Chaque texte est édité dans sa langue originale suivi de sa version française.

Une expérience inédite d'écriture à quatre mains entre un artiste et un écrivain. Leur récit invoque l'univers des rave party, de la science-fiction et des bandes dessinées, l'ensemble étant illustré d'enluminures de contes pour enfants.

Une expérience inédite d'écriture à quatre mains entre un artiste et un écrivain. Leur récit invoque l'univers des rave party, de la science-fiction et des bandes dessinées, l'ensemble étant illustré d'enluminures de contes pour enfants.

Simon Quéheillard livre un essai sur la manifestation des images, prenant pour points de départs de ses réflexions les exemples de l'image latente en photographie et du motif dans le tapis persan, cher à Henry James.

Catalogue d'exposition regroupant les travaux visuels – collages, dessins, installations – de trois des plus grands représentants de la poésie expérimentale en France. Trois artistes de générations différentes, tenants d'une poésie insurrectionnelle qui ne renonce pas à dire et à montrer.

Publication présentant un corpus de 176 hiéroglyphes, composé de 88 dessins à lire, et de 88 textes à regarder. Réalisée en 1962 et retrouvée récemment, cette série de jeunesse dévoile la genèse d'une œuvre consacrée aux formes sphériques, des textes sur les yeux aux sculptures de boules.

Un face à face inédit entre deux grandes figures de la photographie contemporaine pour interroger, à contre-emploi, la dichotomie orient / occident.

Cette étude consacrée au post-humanisme questionne les limites de l'homme et les champs du possible à l'ère de la biotechnologie, examinant par là-même les distinctions fondamentales entre l'artificiel et le naturel, l'humain et la machine, le corps et la chair.

Cette étude consacrée au post-humanisme questionne les limites de l'homme et les champs du possible à l'ère de la biotechnologie, examinant par là-même les distinctions fondamentales entre l'artificiel et le naturel, l'humain et la machine, le corps et la chair.

La revue Espace(s) fait peau neuve et s'ouvre aux multiples formes de la création inspirée par l'espace et les activités spatiales. Sans oblitérer une histoire littéraire et artistique antérieure, elle a l'ambition d'être le reflet de la création contemporaine abordée dans ses dimensions les plus vastes. Pour dresser ce panorama de manière exhaustive, elle donne à lire, à voir, et à écouter – un CD audio est inclus dans l'ouvrage.

Essai d'esthétique autour des nouvelles pratiques relationnelles créées par et pour la jeunesse sur internet.

Œuvres de Michel Auder, Julien Blaine, Gérard Collin-Thiébaut, Mathieu Exposito, John Giorno, Bob Lens, Pierre Tilman... ; textes de Démosthène Agrafiotis, Philippe Boisnard, Jean-Marc Chapoulie, Denis Chevalier, Charles Dreyfus, Anselm Jappe (sur les situationnistes), Richard Martel (sur Dick Higgins et Giordano Bruno), Edgar Morin, Vincent Pécoil, Louis Ucciani...