Art contemporain

Troisième volume de l'anthologie de la revue critique d'art contemporain de référence (1975-2000), autour de la photographie, du film, de la vidéo et des nouveaux médias.

Un ensemble d'artistes, d'architectes et de curateurs internationaux (John Baldessari, Suzanne Cotter, Bice Curiger, Chris Dercon, Charles Esche, Liam Gillick, Jacques Herzog, Thomas Hirschhorn, Rem Koolhaas, Hans Ulrich Obrist, Thierry Raspail, Beatrix Ruf, etc.) répond à un questionnaire autour des problématiques du musée d'aujourd'hui et de demain.

La scène artistique tchèque des années 1960-1970, à la croisée de l'art et de l'histoire.

Edition de tête du livre d'artiste de Roberto Cuoghi, accompagnée d'une épreuve offset UV couleurs avec vernis sélectifs Drip Off contrecollé sur Dibond 3 mm (27 x 40 cm), numérotée / signée par l'artiste, en édition limitée à 20 exemplaires.

Une aventure sur les dérives de la traduction, le voyage d'un texte riche en ambiguïtés, préparé pour engendrer des erreurs : livre d'artiste multilingue (plus de 15 langues différentes viennent traduire un texte de Roberto Cuoghi écrit en italien), illustré en couleurs et en vernis sélectifs, avec un essai de YorgosTzirtzilakis.

Une réflexion sur la traduction et sur les phénomènes de traductibilité dans les arts (un projet de Sébastien Pluot et Yann Sérandour, avec Lawrence Weiner, Mel Bochner, Robert Barry, Brian O'Doherty, Jacques Derrida...).

Le catalogue raisonné illustré des œuvres de la collection de l'Espace de l'Art Concret de Mouans-Sartoux, portée par Gottfried Honegger et Sybil Albers.

Une histoire de l'art vidéo (les principaux textes de René Berger, qui fait figure de pionnier dans la théorisation de l'art vidéo, rassemblés pour la première fois).

Le 3e numéro du livre-revue à l'intersection de l'architecture, de l'art et de l'économie, est consacré aux nouveaux horizons de la condition urbaine à l'ère de l'Anthropocène, avec une quarantaine d'intervenants internationaux de premier plan (Nicolas Bourriaud, Alain Bublex, Pierre Huyghe, François Jullien, Étienne Klein, Yann Moulier-Boutang, Pierre Musso, Neri Oxman, Christian de Portzamparc, Saskia Sassen, Richard Sennett, Jean Viard...) dans des entretiens au long court.

Le 3e numéro du livre-revue à l'intersection de l'architecture, de l'art et de l'économie, est consacré aux nouveaux horizons de la condition urbaine à l'ère de l'Anthropocène (disponible en édition française).

Au sommaire du quatrième numéro de la revue autour du dessin contemporain, qui inaugure une nouvelle formule grand format : Pierre-Guilhem, Ronan Bouroullec, Sany, José Maria Gonzalez, Pierre La Police, Leon Sadler, Karl Nawrot, Aerosolgrafia, Daniel Clowes.

Les écrits de l'une des figures majeures du Land Art.

Monographie de référence, avec un catalogue raisonné de l'œuvre de Pascal Pinaud.

Le recueil des essais de Thierry de Duve sur Marcel Duchamp.

Les sept essais qui composent ce recueil, balisant quarante années du travail d'Herbert Molderings, l'un des plus importants spécialistes actuels de l'œuvre de Marcel Duchamp, montrent comment le grand maître à penser de l'art le plus audacieux a préparé la voie à l'esthétique postmoderne.

Recueil d'essais consacrés à l'œuvre de l'artiste, écrivain et théoricien anglais.

Monographie exhaustive dédiée à l'œuvre dessinée de l'artiste de 1964 à 2004.

Une sélection d'œuvres sur papier (dessins, aquarelles, sérigraphies, collages photographiques) de Philipp Keel.

Entretiens avec Fabrice Hyber, Tadashi Kawamata, Anne & Patrick Poirier, Daniel Buren, Miguel Chevalier, Marie-Ange Guilleminot, Jean-Marc Chapoulie, Kimsooja, François Ede, Guy Lelong, Hans-Walter Müller et Francesco Careri.

Marie Angeletti propose une interprétation irrévérencieuse et clairvoyante de la collection Cranford, l'une des collections d'art contemporain les plus réputées de Londres.

Une réflexion sur les potentialités de la maquette architecturale, basée sur un projet réalisé par l'artiste et scénographe Jozef Wouters dans le bâtiment moderniste de la Cité Modèle à Bruxelles.

Les origines de l'écriture du récit connu sous le nom d'histoire de l'art moderne : le premier ouvrage en français consacré aux activités du Museum of American Art et du Salon de Fleurus (catalogue).

Un compte-rendu des rencontres entre artistes et jeunes publics initié par le service des publics du Frac Île-de-France / le Plateau, entre 2011 et 2013 (avec Virginie Barré, Dominique Gilliot, Benoît Maire, Antoine Marquis, Olivier Nottellet, Bruno Persat, Chloé Quenum, Clément Rodzielski, Anne-Laure Sacriste, Benjamin Seror).

Cette publication rend compte des activités d'une école d'été expérimentale installée à la Kunstverein München en 2011, en collaboration avec Casco, avec cinq collectifs ou groupes d'artistes : Andreas Müller & Susanne Pietsch, Chicago Boys, Cinenova, Grand Openings et Slavs and Tatars.

Première monographie de l'artiste d'origine géorgienne.

Livre d'artiste.

Catalogue de l'artiste berlinoise dont la pratique picturale, sculpturale et de l'installation réactive l'héritage du post-minimalisme et de l'art conceptuel des années 1960-70.

Les légendaires éditions du Griffon renaissent avec une monographie de référence du maître brésilien installé à Paris, couvrant l'ensemble d'une carrière vouée depuis plus de soixante ans à l'exploration des volumes et aux recherches pour occuper l'espace sans contraintes, des premiers collages et reliefs abstraits aux particules colorées aériennes délicatement piquées à même les murs de ses travaux récents.

L'édition de tête de la monographie de référence du maître brésilien installé à Paris, accompagnée d'une gravure originale, numérotée et signée.

Un projet des frères zurichois Huber.Huber et du poète bernois Jürg Halter (livre d'artiste) : un dialogue drôle et poétique entre une série de photographies de scènes apparamment banales, réalisées dans l'espace public, et des courts textes (en allemand) en vis-à-vis.

Les travaux photographiques de l'artiste célèbre depuis les années 1980 pour ses installations puis ses peintures (luxueux livre d'artiste).

Premier ouvrage du plasticien et performeur Éric Madeleine, dont les travaux prennent appui sur les compétences, les us et coutumes, les protocoles et les gestes liés au corps. Ce recueil est composé de textes qui poursuivent les enjeux de ses performances, documentées ici à travers un corpus iconographique constitué de photographies et de dessins.

Le troisième numéro de la revue franco-américaine de création et de réflexion est dédié à la performance (avec Ben Vautier, Jacques Donguy, Jean Dupuy, Bartolomé Ferrando, Henry Flynt, John Giorno, Monika Günther & Ruedi Schill, Joël Hubaut, Arnaud Labelle-Rojoux, Richard Martel, Jonas Mekas...).

Déborah Danowski / Stephanie Wakefield / Stephanie Wakefield & Antek Walczak / Jenna Bliss, Elise Duryee-Browner, Damon Sfetsios / Valentin Bouré & Mélanie Matranga / Daniel Horn sur Stewart Uoo / John Beeson sur Tetsumi Kudo / Karl Holmqvist sur Lili Reynaud-Dewar / Édouard Montassut sur Camille Blatrix / Kerstin Stakemeier sur Anne Imhof / Karl Holmqvist sur Dorothy Iannone / Mica Gherghescu sur Dubuffet typographe de Pierre Leguillon  / Jason Simon sur Charles James / Neil Beloufa...

Entre théorie et fiction, Mark von Schlegell réintègre la science-fiction dans la catégorie de l'« esthétique spéculative » (un recueil d'histoires fantastiques interconnectées écrites pour diverses expositions, explorant le futur des pratiques architecturales à la lumière des développements de la climatologie, de la quasicristallographie, de l'art hyper contemporain et du voyage dans le temps...).

La « base de données littéraires » de Jeanne Susplugas, un hommage rendu par l'artiste à la littérature (dessins).

Flacons présentant une sélection de citations piochées au fil de ses lectures par Jeanne Susplugas. Livre accompagnée d'une œuvre originale et unique signée, impression rehaussée à l'aquarelle ou au feutre.

Livre d'artiste. Traduction et réinterprétation des cartons du film de Dziga Vertov, La Sixième Partie du monde (1926).

Un aperçu de l'ensemble de l'œuvre d'une figure essentielle de la scène artistique d'avant-garde yougoslave des années 1960, avec trois essais et les carnets pour la plupart inédits de l'artiste.

Neuf possibilités pour un arbre à chat (livre d'artiste).

Les trois volumes des fameux Vasarelyptiques, rassemblant les ultimes exemplaires originaux des portfolios de Vasarely – des tirages de très haute qualité réalisés entre 1971 et 1977 – et un ensemble de documents inédits (1954-2013), dans un coffret ultra-luxueux en édition limitée contenant également un cahier de traductions en quatre langues.

Livre d'artiste du photographe japonais.

Le premier disque vinyle de Paul Panhuysen depuis 1986 : une installation sonore qui joue avec les dissonances harmoniques et les décalages rythmiques produits par des plateaux métalliques turcs frappés par des pendules automatiques.

Un livre de recettes illustré de dessins aux couleurs vives, célébrant à la fois la culture culinaire, la pop culture et la joie de vivre.

Cent textes sur l'art de René Denizot (recueil).

La quasi totalité des textes sur l'art du philosophe, réunis pour la première fois (nouvelle édition revue et corrigée, préface de Jean-Christophe Bailly).

Le journal visuel de Pierre Denan (livre d'artiste).

Au sommaire du 20e numéro du magazine du Palais de Tokyo : un dossier consacré à l'exposition « Inside », autour des questions de l'intérieur et de l'intériorité, avec des contributions de nombreux auteurs (philosophes, anthropologues, historiens, architectes et commissaires d'exposition) ; David Maljković ; 7 artistes émergents de Chine et de France ; une contribution visuelle de Shahryar Nashat ; un focus sur quatre artistes de la scène émergente : Jean-Marie Appriou, Virginie Gouband, Louise Pressager, Enrique Ramírez et Qingmei Yao.

Livre d'artiste conçu comme partie d'une installation de l'artiste japonais basé à Berlin, constitué de plusieurs éléments (texte, dessin et photographie) agencés de différentes manières, entre anecdote, fiction et sculpture.

Le premier titre d'une série de livres pour enfants conçus par des artistes publiée par Bom Dia (un livre à colorier de l'artiste et tatoueur mexicain).