Première monographie consacrée à l'artiste français dont les interventions élégantes et discrètes, réalisées essentiellement in situ, évoquent la question du simulacre et interrogent la position de l'observateur. Avec deux essais et un entretien.
Artiste français (né en 1976 à Seclin), John Cornu propose une attitude héritée du
minimalisme et du modernisme (sérialité, modularité, primauté des matériaux) tout en convoquant souvent un rapport fort au contexte (historique, architectural, sociétal) et une forme de romantisme contemporain assumé (attitude dionysiaque, usure, cécité, références à différentes productions sonores, entropie…). S'intéressant à des thèmes comme les ruines modernes, les logiques de pouvoir ou encore certains écarts anthropologiques, l'artiste instaure dans ses productions une atmosphère à la fois poétique, cathartique et sans concession. Qu'elles soient sculpturales, performatives ou encore installatives, ces dernières confrontent un ensemble de forces paradoxales, et induisent une multiplicité de sens, l'idée d'une plurivocité.
Artiste et maître de conférences en arts plastiques à l'université de Rennes 2, John Cornu a dirigé la programmation artistique de la
Galerie Art & Essai de l'université Rennes 2 de 2014 à 2020.
