Présentée sous la forme d'une liste alphabétique de titres d'œuvres, d'expositions et d'arrêts de visite-performance, cette publication monographique rétrospective entend révéler la densité de la recherche artistique du duo qui a pris pour sujet la ville et les espaces qu'elle réserve à l'improvisation et aux lignes de fuite. Une édition complétée du premier numéro du journal SONG réalisé par Dector et Dupuy.
Au moment de la conception de l'ouvrage les artistes ont imaginé une classification de leur travail qui s'affranchit de la présentation chronologique en usage par l'utilisation d'une liste de titres des œuvres accompagnés d'un code indiquant la date et leur origine. Ladite liste constitue la colonne vertébrale du livre. Elle indique l'état intermédiaire d'une production qui ne cesse d'être revisitée et réinterprétée, structure l'entrée dans les clusters et les textes critiques indexés à partir de leur titre. Elle impulse un rythme continu, se déployant dès la première de couverture et s'interrompant – plus que ne s'achevant… – en quatrième de couverture.
Les clusters – au nombre de quinze, seules entrées dépourvues d'un code – rassemblent sous leur vocable un ensemble d'œuvres reproduites en couleur qui sont ensuite documentées par de courtes notices et des photographies en noir et blanc. Ils facilitent à la fois la lecture transversale de la production et son archivage.
Afin de révéler une composante essentielle dans la pratique de Dector & Dupuy, à savoir l'édition de publications sous différents formats et formes, les artistes ont été invités à penser un tiré à part inséré au sein de la monographie. SONG est le premier numéro d'un journal dont la parution aura lieu à l'occasion d'une invitation à venir ou de la propre initiative de Dector & Dupuy ; il prend d'emblée sa place dans la liste et peut faire fonction de marque page. D'une conception graphique différente
, il vient ouvrir la monographie classiquement rétrospective vers un devenir.
L'impression de la couverture reprend un détail de la photographie d'une peinture en usage dans l'espace public « pour empêcher de coller des affiches ». La pose d'un vernis gonflant en accentue les aspérités sans pour autant nuire à la lecture des premiers et derniers éléments de la liste. Imprimée en bold (police de caractère District) tout au long de l'ouvrage, celle-ci revêt au final un caractère performatif, tel un long poème appelant une lecture à voix haute, porte-voix des multiples « braconnages poétiques » que Dector & Dupuy nous invitent à observer.
Publié à l'occasion de l'exposition « PaCo2016 » à la galerie Contexts, Paris, du 14 janvier au 6 février 2016.
Depuis plus de vingt ans, Michel Dector et Michel Dupuy (nés respectivement en 1951 et 1949, vivent et travaillent à Paris) proposent de regarder l'espace urbain autrement. Leur pratique performative et plus particulièrement les visites guidées qu'ils organisent permettent d'interroger, souvent avec humour, les signaux cryptés de la ville à travers ses rues et ses habitants.
